Wie würde die Welt aussehen, wenn der europäische Kolonialismus, die rationalen Ideen der westlichen Aufklärung, ein westlicher Universalismus, der das, was nicht westlich ist, nicht einschließt - wenn all dies nicht die dominierende Kultur wäre? Wie würde eine afrozentrische Sicht auf die Menschheit und auf Afrika und die Menschen in der afrikanischen Diaspora aussehen, statt wie eine Sicht vom eurozentrischen Blick?
Afrofuturismus kann als Reaktion auf die Dominanz des weißen, europäischen Ausdrucks und als Reaktion auf den Einsatz von Wissenschaft und Technologie zur Rechtfertigung von Rassismus und weißer oder westlicher Dominanz und Normativität gesehen werden. Kunst wird verwendet, um sich Konterfutures vorzustellen, die frei von westlicher, europäischer Dominanz sind, aber auch als Instrument, um den Status Quo implizit zu kritisieren.
Der Afrofuturismus erkennt implizit an, dass der Status Quo weltweit - nicht nur in den USA oder im Westen - eine politische, wirtschaftliche, soziale und sogar technische Ungleichheit aufweist. Wie bei vielen anderen spekulativen Fiktionen entsteht durch die Trennung von Zeit und Raum von der gegenwärtigen Realität eine andere Art von „Objektivität“ oder Fähigkeit, die Möglichkeit zu betrachten.
Anstatt die Vorstellung von Konterfutures in eurozentrischen philosophischen und politischen Argumenten zu begründen, basiert der Afrozentrismus auf einer Vielzahl von Inspirationen: Technologie (einschließlich schwarzer Cyberkultur), Mythenformen, indigene ethische und soziale Ideen und historische Rekonstruktionen der afrikanischen Vergangenheit.
Afrofuturismus ist in einem Aspekt ein literarisches Genre, das spekulative Fiktionen umfasst, in denen Leben und Kultur vorgestellt werden. Afrofuturismus taucht auch in Kunst, visuellen Studien und Performances auf. Afrofuturismus kann für das Studium der Philosophie, Metaphysik oder Religion gelten. Das literarische Reich des magischen Realismus überschneidet sich oft mit afrofuturistischer Kunst und Literatur.
Durch diese Vorstellungskraft und Kreativität wird eine Art Wahrheit über das Potenzial für eine andere Zukunft in Betracht gezogen. Die Vorstellungskraft, die Zukunft nicht nur vorzustellen, sondern sie auch zu beeinflussen, ist der Kern des afrofuturistischen Projekts.
Themen im Afrofuturismus umfassen nicht nur Erkundungen der sozialen Konstruktion der Rasse, sondern auch Schnittpunkte von Identität und Macht. Geschlecht, Sexualität und Klasse werden ebenso untersucht wie Unterdrückung und Widerstand, Kolonialismus und Imperialismus, Kapitalismus und Technologie, Militarismus und persönliche Gewalt, Geschichte und Mythologie, Vorstellungskraft und reale Lebenserfahrung, Utopien und Dystopien sowie Quellen für Hoffnung und Transformation.
Während viele Afrofuturismus mit dem Leben von Menschen afrikanischer Abstammung in der europäischen oder amerikanischen Diaspora verbinden, umfasst die afrofuturistische Arbeit Schriften afrikanischer Autoren in afrikanischen Sprachen. Afrika selbst ist in diesen Werken wie in vielen anderen Afrofuturisten das Zentrum der Projektion einer Zukunft, entweder dystopisch oder utopisch.
Die Bewegung wurde auch als Black Speculative Arts Movement bezeichnet.
Der Begriff "Afrofuturismus" stammt aus einem Aufsatz von 1994 von Mark Dery, einem Autor, Kritiker und Essayisten. Er schrieb:
Spekulative Fiktion, die afroamerikanische Themen behandelt und sich mit afroamerikanischen Anliegen im Kontext der Technokultur des 20. Jahrhunderts befasst - und ganz allgemein mit afroamerikanischer Bedeutung, die sich Bilder von Technologie und eine prothetisch verbesserte Zukunftsfähigkeit zu Eigen macht -, aus Mangel an einem besseren Begriff , Afrofuturismus genannt werden. Der Begriff des Afrofuturismus führt zu einer beunruhigenden Antinomie: Kann sich eine Gemeinschaft, deren Vergangenheit absichtlich ausgelöscht wurde und deren Energie später durch die Suche nach lesbaren Spuren ihrer Geschichte aufgebraucht wurde, eine mögliche Zukunft vorstellen? Darüber hinaus haben die Technokraten, SF-Autoren, Zukunftsforscher, Bühnenbildner und Streamliner, die unsere kollektiven Fantasien entwickelt haben, nicht bereits eine Sperre für diesen unwirklichen Zustand?
Obwohl der Afrofuturismus per se eine Richtung ist, die ausdrücklich in den neunziger Jahren begonnen wurde, finden sich einige Fäden oder Wurzeln in der Arbeit des Soziologen und Schriftstellers W.E.B. Du Bois. Du Bois schlägt vor, dass die einzigartige Erfahrung der Schwarzen ihnen eine einzigartige Perspektive, metaphorische und philosophische Ideen gegeben hat, und dass diese Perspektive auf die Kunst einschließlich der künstlerischen Vorstellung einer Zukunft angewendet werden kann.
Anfang 20th Jahrhundert schrieb Du Bois "The Princess Steel", eine Geschichte spekulativer Fiktion, die eine Erforschung der Wissenschaft mit einer sozialen und politischen Erforschung verbindet.
Ein Schlüsselwerk im Afrozentrismus war die Anthologie von 2000 Sheree Renée Thomas, betitelt Dunkle Materie: Ein Jahrhundert spekulativer Fiktion aus der afrikanischen Diaspora und dann das Follow-up Dunkle Materie: Lesen der Knochen Für ihre Arbeit interviewte sie Octavia Butler (oft als eine der Hauptautoren afrofuturistischer Spekulationsliteratur angesehen), den Dichter und Schriftsteller Amiri Baraka (früher bekannt als LeRoi Jones und Imamu Amear Baraka), Sun Ra (Komponist und Musiker, Befürworter einer kosmischen Philosophie), Samuel Delany (eine afroamerikanische Science-Fiction-Autorin und Literaturkritikerin, die sich als schwul identifizierte), Marilyn Hacker (eine jüdische Dichterin und Erzieherin, die sich als lesbisch identifizierte und eine Zeitlang mit Delany verheiratet war) und andere.
Andere, die manchmal zum Afrofuturismus gehören, sind Toni Morrison (Schriftsteller), Ishmael Reed (Dichter und Essayist) und Janelle Monáe (Songwriterin, Sängerin, Schauspielerin, Aktivistin)..