Die ganze Welt ist eine Bühne Zitat Bedeutung

Die berühmteste Rede in Wie du es magst ist Jaques '"Die ganze Welt ist eine Bühne". Aber was heißt das eigentlich??

Unsere Analyse unten zeigt, was dieser Satz über Leistung, Veränderung und Geschlecht in sagt Wie du es magst.

"Die ganze Welt ist eine Bühne"

Jaques 'berühmte Rede vergleicht das Leben mit dem Theater, leben wir nur nach einem Drehbuch, das von einer höheren Ordnung vorgegeben ist (vielleicht Gott oder der Dramatiker selbst)?.

Er sinniert auch über die "Stufen" des Lebens eines Mannes wie in; wenn er ein Junge ist, wenn er ein Mann ist und wenn er alt ist. Dies ist eine andere Interpretation von "Bühne" (Stadien des Lebens), wird aber auch mit Szenen in einem Stück verglichen.

Diese selbstreferenzielle Rede spiegelt die Szenen und Szenenveränderungen im Stück selbst wider, aber auch Jaques 'Beschäftigung mit dem Sinn des Lebens. Es ist kein Zufall, dass er sich am Ende des Stücks Herzog Friedrichs in religiöser Kontemplation anschließt, um das Thema weiter zu untersuchen.

Die Rede lenkt auch die Aufmerksamkeit auf die Art und Weise, wie wir handeln und uns anders präsentieren, wenn wir mit unterschiedlichen Menschen zusammen sind, also mit unterschiedlichem Publikum. Dies spiegelt sich auch darin wider, dass Rosalind sich als Ganymed verkleidet, um in der Waldgesellschaft akzeptiert zu werden.

Die Fähigkeit zur Veränderung

Wie Jaques 'berühmte Rede andeutet, ist der Mensch durch seine Fähigkeit zur Veränderung definiert und viele der Charaktere im Stück haben physische, emotionale, politische oder spirituelle Veränderungen. Diese Transformationen werden mit Leichtigkeit präsentiert, und als solche schlägt Shakespeare vor, dass die Fähigkeit des Menschen, sich zu verändern, eine seiner Stärken und Entscheidungen im Leben ist.

Persönliche Veränderungen führen auch zu politischen Veränderungen im Stück, da Herzog Friedrichs Herzenswandel zu einer neuen Führung am Hof ​​führt. Einige der Transformationen können auf die magischen Elemente des Waldes zurückgeführt werden, aber auch die Fähigkeit des Menschen, sich selbst zu verändern, wird befürwortet.

Sexualität und Geschlecht

Die Konzepte hinter „Die ganze Welt ist eine Bühne“, soziale Leistung und Veränderung, sind aus der Sicht der Sexualität und des Geschlechts besonders interessant.

Ein Großteil der Komödie in diesem Stück basiert darauf, dass Rosalind als Mann verkleidet ist und versucht, sich als Mann auszugeben und dann als Ganymed, das vorgibt, Rosalind zu sein. eine Frau.

Dies würde sich natürlich in Shakespeares Zeit noch verstärken, als die Rolle von einem Mann gespielt worden wäre, der als Frau verkleidet war und als Mann verkleidet war. Es ist ein Element der Pantomime, die Rolle zu kampieren und mit der Idee des Geschlechts zu spielen.

Es gibt den Teil, in dem Rosalind beim Anblick von Blut in Ohnmacht fällt und zu weinen droht, was ihre stereotype weibliche Seite widerspiegelt und droht, sie "zu verraten". Die Komödie leitet sich davon ab, dass sie dies als "Benehmen" wie Rosalind (ein Mädchen) erklären muss, wenn sie als Ganymed verkleidet ist.

Ihr Epilog spielt wieder mit der Idee des Geschlechts - es war ungewöhnlich für eine Frau, einen Epilog zu haben, aber Rosalind wird dieses Privileg gewährt, weil sie eine Entschuldigung hat - sie hat einen Großteil des Spiels in der Gestalt eines Mannes verbracht.

Rosalind hatte mehr Freiheit als Ganymed und hätte nicht so viel tun können, wenn sie eine Frau im Wald gewesen wäre. Dies ermöglicht ihrem Charakter, mehr Spaß zu haben und eine aktivere Rolle in der Handlung zu spielen. Sie ist mit Orlando in ihrer männlichen Gestalt ziemlich zufrieden, veranlasst die Trauung und organisiert alle Schicksale der Charaktere am Ende des Stücks.

Ihr Epilog untersucht das Geschlecht weiter, indem sie anbietet, die Männer mit frischem Atem zu küssen - was an die Pantomimetradition erinnert -, dass Rosalind von einem jungen Mann auf Shakespeares Bühne gespielt wird, weshalb sie anbietet, männliche Zuschauer zu küssen mit der Tradition von Lager und Homoerotik.