Fernando Botero 'Der kolumbianischste Künstler Kolumbiens'

Der kolumbianische Künstler und Bildhauer Fernando Botero ist bekannt für die übertriebenen Proportionen seiner Motive. Sein Stil, der große, runde Bilder sowohl als Humor als auch als politischen Kommentar verwendet, ist so einzigartig, dass er als bekannt geworden ist Boterismo, und er bezeichnet sich selbst als "den kolumbianischsten kolumbianischen Künstler".

Fernando Botero Fast Facts

• Geboren: 19. April 1932 in Medellin, Kolumbien
• Eltern: David Botero und Flora Angulo
• Ehepartner: Gloria Zea 1955-1960, Cecilia Zambrano (unverheiratete Partner) 1964-1975, Sophia Vari 1978-heute
• Bekannt für: Proportional übertriebene "fette Figuren", wie sie jetzt heißen Boterismo
• Schlüsselleistungen: Musste aus seiner kolumbianischen Heimat fliehen, als er eine Reihe von Werken malte, die den Kartellkönig Pablo Escobar zeigen; auch beschuldigt, für seine Bilder von Gefangenen in Abu Ghraib "antiamerikanisch" zu sein

Frühen Lebensjahren

Tänzer des Künstlers Fernando Botero schmücken die Gärten des Chatsworth House am 10. September 2009 in Chatsworth, England. Christopher Furlong / Getty Images

Fernando Botero wurde am 19. April 1932 in Medellín, Kolumbien, geboren. Er war das zweite von drei Kindern des reisenden Verkäufers David Botero und seiner Frau Flora, einer Näherin. David starb, als Fernando gerade vier Jahre alt war, aber ein Onkel trat ein und spielte in seiner Kindheit eine prägende Rolle. Als Teenager besuchte Botero mehrere Jahre lang die Matador-Schule, beginnend mit zwölf Jahren. Stierkämpfe würden schließlich zu einem seiner Lieblingsmotive werden.

Nach ein paar Jahren beschloss Botero, die Stierkampfarena zu verlassen und schrieb sich an einer von Jesuiten geführten Akademie ein, die ihm ein Stipendium anbot. Dies hielt jedoch nicht lange an - Boteros Kunst stellte einen Konflikt mit den strengen katholischen Richtlinien der Jesuiten dar. Er geriet häufig in Schwierigkeiten, weil er Aktbilder gemalt hatte, und wurde schließlich aus der Akademie ausgeschlossen, weil er ein Papier geschrieben hatte, in dem er Pablo Picassos Gemälde verteidigte. Picasso war ein Atheist, der von Bildern besessen war, die das Christentum auf eine Weise darstellten, die als blasphemisch galten.

Botero verließ Medellin und zog nach Bogotá, der Hauptstadt Kolumbiens, wo er seine Ausbildung an einer anderen Kunstschule abschloss. Seine Arbeiten wurden bald in lokalen Galerien ausgestellt, und 1952 gewann er einen Kunstwettbewerb und verdiente genug Geld, um ihn nach Europa zu bringen. Botero ließ sich eine Zeit lang in Madrid nieder und verdiente seinen Lebensunterhalt damit, Kopien der Werke spanischer Meister wie Goya und Velásquez zu malen. Schließlich machte er sich auf den Weg nach Florenz, Italien, um Fresken zu studieren.

Er sagte Amerika Schriftstellerin Ana Maria Escallon,

"Niemand hat mir jemals gesagt: 'Kunst ist das.' Dies war in gewisser Weise ein Glücksfall, denn ich hätte die Hälfte meines Lebens damit zubringen müssen, alles zu vergessen, was mir gesagt wurde, was bei den meisten Schülern an den Schulen der schönen Künste der Fall ist. "

Stil, Skulptur und Malerei

Fernando Botero in seinem Atelier in Paris um 1982 in Paris, Frankreich. Bilder Drücken Sie / Getty Images

Boteros einzigartiger Mal- und Bildhauerstierkämpfer-, Musiker-, High Society-Frauen-, Zirkusartisten- und Liegepaarstil zeichnet sich durch abgerundete, übertriebene Formen und überproportionales Volumen aus. Er bezeichnet sie als "fette Figuren" und erklärt, dass er Menschen in großen Größen malt, weil er einfach die Art mag, wie sie aussehen, und es genießt, mit der Skala herumzuspielen.

Seine ikonischen Motive erscheinen in Ausstellungen rund um den Globus, sowohl als Gemälde als auch als Skulpturen. Seine Skulpturen sind in der Regel in Bronze gegossen und er sagt: „Mit Skulpturen kann ich echtes Volumen erzeugen. Man kann die Formen berühren, man kann ihnen Glätte verleihen, die Sinnlichkeit, die man will.“

Viele von Boteros Skulpturen erscheinen auf Straßenplätzen in seiner kolumbianischen Heimat. Im Rahmen einer Spende, die er für die Stadt geleistet hat, sind 25 ausgestellt. Das Plaza Botero, Das Museum für zeitgenössische Kunst in Medellin beherbergt die großen Figuren und beherbergt fast 120 gespendete Botero-Stücke. Dies macht es zur zweitgrößten Sammlung von Botero-Kunst weltweit - die größte befindet sich in Bogotá, im zu Recht benannten Botero-Museum. Neben diesen beiden Installationen in Kolumbien ist Boteros Kunst weltweit zu sehen. Er betrachtet Kolumbien jedoch als seine wahre Heimat und hat sich selbst als "kolumbianischster Künstler Kolumbiens" bezeichnet.

Botero ist unglaublich produktiv, wenn es um Malerei geht. Im Laufe seiner über sechzigjährigen Karriere hat er Hunderte von Werken gemalt, die sich aus einer Vielzahl von künstlerischen Einflüssen zusammensetzen, von Meistern der Renaissance bis hin zum abstrakten Expressionismus. Viele seiner Werke enthalten satirische und gesellschaftspolitische Kommentare.

Politischer Kommentar

"Frau mit einer Frucht" auf Ausstellung in Florenz. Sygma über Getty Images / Getty Images

Boteros Arbeit hat ihn gelegentlich in Schwierigkeiten gebracht. Pablo Escobar, ebenfalls aus Medellin, war in den 1980er Jahren ein Lord des Drogenkartells, bevor er 1993 bei einer Schießerei getötet wurde. Botero malte eine Reihe von Bildern mit dem Namen La Muerte de Pablo Escobar-der Tod von Pablo Escobar, der bei denen, die Escobar als Volkshelden betrachteten, nicht gut ankam. Botero musste zu seiner eigenen Sicherheit eine Weile aus Kolumbien fliehen.

2005 begann er mit der Produktion einer Serie von fast neunzig Gemälden, die die Folter von Gefangenen in der Abu Ghraib-Haftanstalt westlich von Bagdad zeigen. Botero sagt, er habe Hasspost für die Serie bekommen und wurde beschuldigt, "antiamerikanisch" zu sein. Er erzählte Kenneth Baker von der SF Gate:

"Antiamerikanisch ist es nicht ... Anti-Brutalität, Anti-Unmenschlichkeit, ja. Ich verfolge die Politik sehr genau. Ich lese jeden Tag mehrere Zeitungen. Und ich habe eine große Bewunderung für dieses Land. Ich bin sicher, dass die überwiegende Mehrheit der Menschen hier ist." Ich kann das nicht gutheißen. Und die amerikanische Presse hat der Welt gesagt, dass das so ist. Sie haben Pressefreiheit, die so etwas möglich macht. "