Die verschiedenen Epochen der antiken griechischen Kunst

Wie es Jahrhunderte später mit einer Handvoll Renaissance-Malern geschah, wird die antike griechische Kunst in vagen Begriffen betrachtet - Vasen, Statuen und Architektur, die "vor langer (nicht näher bezeichneter) Zeit entstanden sind". In der Tat ist eine lange Zeit zwischen uns und dem alten Griechenland vergangen, und so zu denken ist wirklich ein guter Ausgangspunkt. Die Vasen, Skulpturen und Architektur waren enorm Innovationen, und Künstler für immer danach schuldeten den alten Griechen eine enorme Schuld.

Weil so viele Jahrhunderte und verschiedene Phasen die "antike griechische Kunst" umfassen, versuchen wir, sie in einige überschaubare Stücke zu zerlegen, um so jeder Zeit ihre Berechtigung zu geben.

Es ist wichtig zu wissen, dass die antike griechische Kunst hauptsächlich aus Vasen, Skulpturen und Architektur bestand. Sie dauerte etwa 1.600 Jahre und deckte eine Reihe verschiedener Epochen ab.

Die verschiedenen Phasen der antiken griechischen Kunst

Es gab viele Phasen vom 16. Jahrhundert v. Chr. Bis zur Niederlage der Griechen durch die Römer in der Schlacht von Actium im Jahr 31 v. Die Phasen sind ungefähr wie folgt:

• Mykenische Kunst ereignete sich von etwa 1550-1200 v. Chr. auf dem griechischen Festland. Obwohl die mykenische und die griechische Kultur zwei getrennte Einheiten waren, besetzten sie nacheinander dasselbe Land. Letzterer lernte einiges von Ersterem, unter anderem, wie man Tore und Gräber baut. Neben architektonischen Erkundungen wie zyklopischem Mauerwerk und "Bienenstock" -Grabstätten waren die Mykener großartige Goldschmiede und Töpfer. Sie haben die Töpferei von rein funktional zu schön dekorativ gesteigert und sind direkt aus der Bronzezeit in ihren unersättlichen Appetit auf Gold übergegangen. Man vermutet, dass die Mykener so wohlhabend waren, dass sie mit einer bescheidenen Legierung nicht zufrieden waren.
• Um 1200 und dem homerischen Fall Trojas schwand die mykenische Kultur und starb, gefolgt von einer künstlerischen Phase, die beide als bekannt sind Submykenisch und / oder das "dunkle Zeitalter". Diese Phase dauert von c. 1100-1025 v. Chr. Gab es eine gewisse Kontinuität mit den bisherigen künstlerischen Aktivitäten, aber keine Innovation.
• Von c. 1025-900 v.Chr Protogeometrisch Phasensägekeramik beginnt, mit einfachen Formen, schwarzen Bändern und Wellenlinien verziert zu werden. Darüber hinaus wurde die Technik der Topfformung verfeinert.
• Geometrische Kunst wurde die Jahre von 900-700 v. Chr. zugewiesen. Sein Name beschreibt die Kunst, die in dieser Phase geschaffen wurde. Die Keramikdekoration ging über einfache Formen hinaus und umfasste auch Tiere und Menschen. Alles wurde jedoch mit einfachen geometrischen Formen gerendert.
• Archaische Kunst, von c. 700-480 v. Chr. Begann mit einer Orientalisierungsphase (735-650 v. Chr.). Dabei schlichen sich Elemente aus anderen Zivilisationen in die griechische Kunst ein. Die Elemente waren die des Nahen Ostens (nicht genau das, was wir heute als "Orient" bezeichnen, aber denken Sie daran, dass die Welt damals viel "kleiner" war)..
• Die archaische Phase ist am bekanntesten für die Anfänge realistischer Darstellungen von Menschen und monumentalen Steinskulpturen. Es war während der archaischen Zeit, dass der Kalkstein kouros (männlich) und kore Es entstanden (weibliche) Statuen, die immer junge, nackte, lächelnde Personen darstellen. Anmerkung: Die archaische und nachfolgende klassische und hellenistische Periode jeder getrennt enthalten Früh, Hoch, und Spät Phasen wie die italienische Renaissance würden sich weiter entwickeln.
• Klassische Kunst (480-323 v.Chr.) Entstand in einem "goldenen Zeitalter", von der Zeit, in der Athen zur griechischen Expansion aufstieg, bis zum Tod Alexanders des Großen. In dieser Zeit wurden die menschlichen Statuen so heroisch proportioniert. Natürlich spiegelten sie den griechisch-humanistischen Glauben an den Adel des Menschen und vielleicht den Wunsch wider, ein bisschen wie Götter auszusehen. Sie waren auch das Ergebnis der Erfindung von Metallmeißeln, die schließlich Marmor bearbeiten konnten.
• Hellenistische Kunst (323-31 v. Chr.) - ganz wie der Manierismus - übertraf es ein wenig. Als Alexander starb und die Dinge in Griechenland chaotisch wurden, als sein Reich auseinanderbrach, hatten griechische Bildhauer das Marmorschnitzen gemeistert. Sie waren technisch so perfekt, dass sie unglaublich heldenhafte Menschen zu formen begannen. Die Menschen sehen im wirklichen Leben einfach nicht so makellos symmetrisch oder schön aus wie diese Skulpturen, was möglicherweise erklärt, warum die Skulpturen nach all den Jahren so beliebt bleiben.