Sein oder nicht sein, Shakespeares legendäres Zitat erforschend

Auch wenn Sie noch nie ein Shakespeare-Stück gesehen haben, werden Sie dieses berühmte "Hamlet" -Zitat kennen: "Sein oder nicht sein." Aber was macht diese Rede so berühmt und was hat den berühmtesten Dramatiker der Welt dazu inspiriert, sie in das Stück aufzunehmen diese Arbeit?

Weiler

"Sein oder nicht sein" ist die erste Zeile eines Monologs in der Nonnenklosterszene von Shakespeares "Hamlet, Prince of Denmark". Ein melancholischer Weiler denkt über Tod und Selbstmord nach, während er auf seine Geliebte Ophelia wartet.

Er beklagt die Herausforderungen des Lebens, denkt aber, dass die Alternative Tod schlimmer sein könnte. Die Rede untersucht Hamlets verwirrte Denkweise, als er erwägt, seinen Onkel Claudius zu ermorden, der Hamlets Vater getötet und dann seine Mutter geheiratet hat, um König an seiner Stelle zu werden. Während des ganzen Stücks hat Hamlet gezögert, seinen Onkel zu töten und den Tod seines Vaters zu rächen.

Hamlet wurde wahrscheinlich zwischen 1599 und 1601 geschrieben; Zu dieser Zeit hatte Shakespeare seine Fähigkeiten als Schriftsteller verbessert und gelernt, introspektiv zu schreiben, um die inneren Gedanken eines gequälten Geistes darzustellen. Er hätte mit ziemlicher Sicherheit Versionen von "Hamlet" gesehen, bevor er seine eigenen geschrieben hätte, wie es aus der skandinavischen Legende von Amleth hervorgeht. Die Brillanz von Shakespeares Interpretation der Geschichte ist jedoch, dass er die inneren Gedanken des Protagonisten so eloquent vermittelt.

Familientod

Shakespeare verlor seinen Sohn Hamnet im August 1596, als das Kind gerade 11 Jahre alt war. Leider war es zu Shakespeares Zeiten nicht ungewöhnlich, Kinder zu verlieren, aber als Shakespeares einziger Sohn musste Hamnet eine Beziehung zu seinem Vater aufgebaut haben, obwohl er regelmäßig in London arbeitete.

Einige argumentieren, dass Hamlets Rede, ob sie die Qualen des Lebens ertragen oder einfach beenden soll, Einblick in Shakespeares eigenes Denken in seiner Zeit der Trauer bieten könnte. Vielleicht ist das der Grund, warum die Rede so allgemein angenommen wird - ein Publikum kann die wahre Emotion in Shakespeares Schreiben spüren und sich vielleicht auf dieses Gefühl hilfloser Verzweiflung beziehen.

Multiple Interpretationen

Die berühmte Rede ist offen für viele verschiedene Interpretationen, oft ausgedrückt durch die Betonung verschiedener Teile der Eröffnungslinie. Dies wurde auf der 400-jährigen Feierstunde der Royal Shakespeare Company komisch demonstriert, als eine Reihe von Schauspielern, die für ihre Arbeit mit dem Stück bekannt waren (darunter David Tennant, Benedict Cumberbatch und Sir Ian McKellan), sich gegenseitig Anweisungen zu den besten Möglichkeiten gaben führe die Monologe aus. Ihre unterschiedlichen Ansätze weisen alle die unterschiedlichen, nuancierten Bedeutungen auf, die in der Rede zu finden sind.

Warum es schwingt

Religiöse Reformen

Shakespeares Publikum hätte religiöse Reformen erlebt, bei denen die meisten vom Katholizismus zum Protestantismus hätten konvertieren müssen oder die Hinrichtung riskieren müssen. Dies wirft Zweifel an der Ausübung von Religion auf, und die Rede hat möglicherweise Fragen darüber aufgeworfen, was und an wen man glauben soll, wenn es um das Leben nach dem Tod geht.

"Katholisch sein oder nicht katholisch sein" wird zur Frage. Du wurdest erzogen, um an einen Glauben zu glauben, und dann wird dir plötzlich gesagt, dass du getötet werden kannst, wenn du weiterhin daran glaubst. Wenn Sie gezwungen werden, Ihr Glaubenssystem zu ändern, kann dies sicherlich zu innerer Unruhe und Unsicherheit führen.

Da der Glaube bis heute Gegenstand von Auseinandersetzungen ist, ist er immer noch eine relevante Linse, um die Rede zu verstehen.

Universelle Fragen

Die philosophische Natur der Rede macht sie auch ansprechend: Keiner von uns weiß, was nach diesem Leben kommt, und es gibt eine Angst vor diesem Unbekannten, aber wir sind uns alle auch der Sinnlosigkeit des Lebens und seiner Ungerechtigkeiten in Zeiten bewusst. Manchmal fragen wir uns, wie Hamlet, was unser Zweck hier ist.