Victor Vasarely, Führer der Op-Art-Bewegung

Der am 9. April 1906 in Pecs, Ungarn, geborene Künstler Victor Vasarely studierte zunächst Medizin, verließ jedoch bald das Fachgebiet, um an der Podolini-Volkmann-Akademie in Budapest zu malen. Dort lernte er bei Sandor Bortniky, wodurch Vasarely den funktionalen künstlerischen Stil lernte, der den Schülern der Bauhaus-Kunstschule in Deutschland beigebracht wurde. Es war einer von vielen Stilen, die Vasarely beeinflussten, bevor er Patriarch der Op Art wurde, einer abstrakten Kunstform mit geometrischen Mustern, leuchtenden Farben und räumlichen Tricks.

Ein aufstrebendes Talent

Vasarely, der 1930 noch ein aufstrebender Künstler war, reiste nach Paris, um Optik und Farbe zu studieren und seinen Lebensunterhalt mit Grafikdesign zu verdienen. Neben den Künstlern des Bauhauses bewunderte Vasarely den frühen Abstrakten Expressionismus. In Paris fand er eine Schirmherrin, Denise Rene, die ihm 1945 half, eine Kunstgalerie zu eröffnen. In der Galerie stellte er seine grafischen und malerischen Arbeiten aus. Vasarely verband seine Einflüsse - den Bauhausstil und den Abstrakten Expressionismus - auf unaufhaltsame Weise, um ein neues Maß an geometrischer Präzision zu erreichen und die Op-Art-Bewegung in den 1960er-Jahren zu fördern. Seine brillanten Arbeiten wurden zum Mainstream in Form von Postern und Stoffen.

Das ArtRepublic Die Website beschreibt Op Art als Vasarelys "eigene geometrische Form der Abstraktion", die er variierte, um verschiedene optische Muster mit einem kinetischen Effekt zu erzeugen. Der Künstler fertigt ein Raster an, in dem er geometrische Formen in brillanten Farben so anordnet, dass das Auge eine schwankende Bewegung wahrnimmt. “

Die Funktion der Kunst

In Vasarelys Nachruf, dem New York Times berichtet, dass Vasarely seine Arbeit als Bindeglied zwischen dem Bauhaus und einer Form modernen Designs ansah, die die öffentliche "visuelle Verschmutzung" ersparen würde.

Die Times bemerkte:Er dachte, Kunst müsse sich mit Architektur verbinden, um zu überleben, und machte in späteren Jahren viele Studien und Vorschläge für städtisches Design. Er entwarf auch ein Computerprogramm für die Gestaltung seiner Kunst - sowie ein Do-it-yourself-Kit für die Herstellung von Op-Art-Gemälden - und überließ einen Großteil der tatsächlichen Herstellung seiner Arbeit den Assistenten. “

Laut der Zeitung sagte Vasarely: "Es ist die ursprüngliche Idee, die einzigartig ist, nicht das Objekt selbst."

Der Niedergang der Op-Art

Nach 1970 schwand die Popularität von Op Art und damit Vasarely. Aus dem Erlös seiner Op-Art-Werke entwarf und baute der Künstler sein eigenes Museum in Frankreich, das Vasarely-Museum. Es wurde 1996 geschlossen, aber es gibt mehrere andere Museen in Frankreich und Ungarn, die nach dem Künstler benannt sind.

Vasarely starb am 19. März 1997 in Annet-on-Marne, Frankreich. Er war 90. Jahrzehnte vor seinem Tod wurde der gebürtige Ungar Vasarely ein eingebürgerter französischer Staatsbürger. Daher wird er als ein in Ungarn geborener französischer Künstler bezeichnet. Seine Frau, die Künstlerin Claire Spinner, ging ihm im Tod voraus. Zwei Söhne, Andre und Jean-Pierre, und drei Enkelkinder überlebten ihn.

Wichtige Werke

• Zebra, 1938
• Vega, 1957
• Alom, 1966
• Sinfel, 1977

Links zu zitierten Quellen

• http://www.nytimes.com/1997/03/18/arts/victor-vasarely-op-art-patriarch-dies-at-90.html