Was ist ekphrastische Poesie?

Ekphrastische Poesie erforscht Kunst. Mit einem rhetorischen Gerät namens ekphrasis, der dichter beschäftigt sich mit gemälden, zeichnungen, skulpturen oder anderen formen der bildenden kunst. Poesie über Musik und Tanz kann auch als eine Art ekphrastischen Schreibens angesehen werden.

Der Begriff ekphrastisch (auch geschrieben ekphrastisch) stammt aus einem griechischen Ausdruck für Beschreibung. Die frühesten ekphrastischen Gedichte waren lebendige Darstellungen von realen oder imaginären Szenen. Schriftsteller im antiken Griechenland versuchten, das Visuelle in das Verbale zu verwandeln. Spätere Dichter gingen über die Beschreibung hinaus, um über tiefere Bedeutungen nachzudenken. Heute ist das Wort ekphrastisch kann sich auf jede literarische Antwort auf ein nicht literarisches Werk beziehen.

Schlüsselbegriffe

• Ekphrastische Poesie: Poesie über ein Kunstwerk
• Tatsächliche Äußerung: Schreiben über ein Kunstwerk, das existiert
• Begriffliche Ekphrasis: Schreiben über ein imaginäres Kunstwerk

Ansätze zur ekphrastischen Poesie

Vor mehr als 2.000 Jahren verwendeten epische Dichter ekphrasis, um dem Publikum zu helfen, legendäre Schlachten zu visualisieren. Sie haben eine Enargia, oder einlebendige Wortmalerei. Zum Beispiel Buch 18 von Die Ilias (ca. 762 v. Chr.) enthält eine ausführliche visuelle Beschreibung des Schildes, den Achilles trug. Der Autor von Die Ilias (angeblich ein blinder Dichter namens Homer) hat den Schild nie gesehen. Ekphrasis in der epischen Poesie beschrieb gewöhnlich Szenen und Objekte, die nur eingebildet waren.

Seit Homers Zeit haben Dichter viele verschiedene Arten der Interaktion mit der Kunst entwickelt. Sie analysieren die Arbeit, erkunden symbolische Bedeutungen, erfinden Geschichten oder kreieren sogar Dialoge und dramatische Szenen. Das Kunstwerk wird den Dichter oft zu neuen Einsichten und überraschenden Entdeckungen führen.

Das Thema des ekphrastischen Gedichts kann ein tatsächliches Kunstwerk sein (tatsächliche ekphrasis) oder ein fiktives Objekt wie Achilles Schild (fiktive Ekphrasis). Manchmal antwortet das ekphrastische Gedicht auf ein Werk, das einst existierte, jetzt aber verloren, zerstört oder weit weg ist (nicht bewertbare tatsächliche ekphrasis). 

Es gibt keine etablierte Form für ekphrastische Poesie. Jedes Gedicht über Kunst, ob gereimt oder ungereimt, metrisch oder frei, kann als ekphrastisch angesehen werden.

Beispiele und Analyse

Jedes der folgenden Gedichte beschäftigt sich mit einem Kunstwerk. Obwohl die Gedichte in Ton und Stil sehr unterschiedlich sind, sind sie alle Beispiele für ekphrastische Poesie.

Emotionales Engagement: Anne Sexton, "Sternennacht"

Vincent van Gogh: Die sternenklare Nacht, Öl auf Leinwand, Juni 1889. VCG Wilson / Corbis über Getty Images

Die Dichterin Anne Sexton (1928-1974) und der Künstler Vincent van Gogh (1853-1890) kämpften beide gegen private Dämonen. Anne Sextons Gedicht über van Goghs "Sternennacht" zeigt eine bedrohliche Szene: Die Nacht ist ein "rauschendes Tier" und ein "großer Drache", der "mit elf Sternen kocht". Sexton identifiziert sich mit dem Künstler und drückt einen Todeswunsch und den Wunsch aus, mit dem Himmel zu verschmelzen:

"Oh sternenklare Nacht! So geht das
Ich möchte sterben."

Das kurze freie Versgedicht erwähnt Details des Gemäldes, aber der Fokus liegt auf der emotionalen Reaktion des Dichters. Anne Sexton beschreibt van Goghs Werk nicht leidenschaftslos, sondern setzt sich auf höchst persönliche Weise mit dem Bild auseinander.

Direkte Adresse: John Keats, "Ode auf einer griechischen Urne"

Antike Designs wie dieses inspirierten Keats, als er Ode auf eine griechische Urne schrieb. Leemage über Getty Images

Während der Romantik schrieb John Keats (1795-1818) fiktive Ekphrasis in eine Vermittlung und eine Reihe von Fragen. In fünf reimenden Strophen spricht Keats 'Gedicht "Ode auf einer griechischen Urne" eine imaginäre Version einer alten Vase an. Die Urne ist typisch für Artefakte im British Museum und mit Musikern und tanzenden Figuren verziert. Es könnte einmal Wein enthalten haben, oder es könnte als Graburne gedient haben. Anstatt nur die Urne zu beschreiben, spricht Keats direkt mit den tanzenden Figuren:

"Welche Männer oder Götter sind das? Welche Mädchen loth?
Was für eine verrückte Verfolgung? Was für ein Kampf um die Flucht?
Welche Pfeifen und Klangfarben? Was für wilde Ekstase? "