Arshile Gorki, armenisch-amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus

Arshile Gorky (geb. Vostanik Manoug Adoian; 1904–1948) war ein armenisch-amerikanischer Künstler, der die Entwicklung des abstrakten Expressionismus maßgeblich beeinflusste. Er ist eng mit seinem Freund Willem de Kooning und der New York School of Painters verbunden.

Schnelle Fakten: Arshile Gorky

• Vollständiger Name: Vostanik Manoug Adoian
• Besetzung: Maler
• Stil: Abstrakter Expressionismus
• Geboren: 15. April 1904 in Khorgom, Osmanisches Reich
• Ist gestorben: 21. Juli 1948 in Sherman, Connecticut
• Ehepartner: Agnes Magruder
• Kinder: Maro, Yalda
• Bildung: Neue Designschule in Boston
• Ausgewählte Werke: "Organisation" (1933-1936), "Die Leber ist der Kamm des Hahns" (1944), "Qual" (1947)

Frühes Leben und Umzug nach Amerika

Arshile Gorky wurde im Dorf Khorgom am Ufer des Van-Sees im Osmanischen Reich (heute Teil der Türkei) geboren und stammte aus einer armenischen Familie. Sein Vater verließ seine Familie 1908, um in die USA auszuwandern, um der Wehrpflicht des Osmanischen Reiches zu entgehen. 1915 floh Gorki mit seiner Mutter und seinen drei Schwestern während des Völkermords an den Armeniern aus dem Gebiet des Van-Sees. Sie flohen in russisch kontrolliertes Gebiet. Nachdem seine Mutter 1919 verhungert war, reiste Arshile Gorky 1920 in die USA und vereinigte sich wieder mit seinem Vater, aber sie waren sich nie nahe.

Schul-und Berufsbildung

Arshile Gorky war ein selbst ausgebildeter Künstler, als er in die USA kam. Er schrieb sich an der New School of Design in Boston ein und studierte dort von 1922 bis 1924. Dort stieß er zum ersten Mal auf Arbeiten von einigen der weltbesten Künstler der Moderne. Besonders einflussreich fand er den Postimpressionisten Paul Cezanne. Gorkis frühe Landschaften und Stillleben zeigen diese Wirkung.

"Landscape" (1927-1928). Wikimedia Commons / Public Domain

1925 zog Gorki nach New York. Dort erkundete er die innovative Arbeit von Pablo Picasso und dem spanischen Surrealisten Joan Miro. Er entwickelte auch Freundschaften mit anderen aufstrebenden Künstlern wie Stuart Davis und Willem de Kooning. Kubismus, Expressionismus und das farbenfrohe Werk der Fauves wirkten sich auf Gorkys Werk aus.

In New York änderte der junge Künstler seinen Namen von dem Armenier Vostanik Adoian in Arshile Gorky. Es sollte dem negativen Ruf armenischer Flüchtlinge entgehen. Manchmal behauptete Arshile sogar, ein Verwandter des russischen Schriftstellers Maxim Gorki zu sein.

Aufstieg in die Öffentlichkeit

Arshile Gorky gehörte zu den Künstlern, die an der prestigeträchtigen Gruppenausstellung aufstrebender Künstler des Museums für moderne Kunst von 1930 teilnahmen. Im folgenden Jahr fand seine erste Einzelausstellung in Philadelphia statt. Von 1935 bis 1941 arbeitete er zusammen mit Willem de Kooning für die Works Progress Administration (WPA) des Federal Art Project. Unter den Arbeiten befanden sich eine Reihe von Wandgemälden für den Flughafen Newark, New Jersey. Leider existieren nur noch zwei von zehn Panels.

Eine Ausstellung des Whitney Museum of American Art von 1935 mit dem Titel "Abstract Painting in America" ​​beinhaltete Gorky. Mitte der 1930er Jahre zeigt Gorkys Gemälde Einflüsse sowohl aus Picassos synthetischem Kubismus als auch aus Joan Miros organischen Formen. Das Gemälde "Organisation" ist eine eindrucksvolle Darstellung dieser Phase von Gorkys Werk.

"Organisation" (1933-1936). Wikimedia Commons / Public Domain

Arshile Gorkys reifer Stil entstand in den frühen 1940er Jahren. Es wurde sowohl von surrealistischen Malern als auch von Künstlern des abstrakten Expressionismus beeinflusst, die aus Europa kamen. Unter den Neuankömmlingen, die dem nationalsozialistischen Deutschland entkommen konnten, befanden sich Josef Albers und Hans Hofmann.

Spätere Jahre

1941 heiratete Arshile Gorky die 20 Jahre jüngere Agnes Magruder. Sie hatten zwei Töchter, aber die Beziehung war letztendlich eine tragische. 1946 brannte Gorkys Atelier in Connecticut nieder. Es hat den größten Teil seiner Arbeit zerstört. Einen Monat später erhielt er eine Krebsdiagnose.

Als Gorky gegen Krebs kämpfte, fand er heraus, dass seine Frau eine Affäre mit seinem Künstlerkollegen Roberto Matta hatte. Das Paar trennte sich und der Künstler war in einen Autounfall verwickelt, der seine körperliche Verschlechterung beschleunigte. Am 21. Juli 1948 beging Arshile Gorky Selbstmord.

Trotz der schrecklichen Umstände seines Privatlebens sind die Gemälde aus Gorkis letzten Lebensjahren kraftvoll. Sein Gemälde "Die Leber ist der Kamm des Hahns" von 1944 ist vielleicht sein am weitesten entwickeltes Werk. Es fasst alle seine Einflüsse zu einem eigenen Stil des abstrakten Expressionismus zusammen. Das Gemälde "Agony" von 1947 spiegelt die persönlichen Tragödien in auffälligen, kraftvollen Formen wider.

"Die Leber ist der Kamm des Hahns" (1944). Wikimedia Commons / Public Domain

Erbe

Während er am häufigsten als Maler des abstrakten Expressionismus aufgeführt wird, zeigt eine genauere Analyse, dass Arshile Gorky Einflüsse aus einem breiten Spektrum von Malereibewegungen des 20. Jahrhunderts assimilierte. In seinen frühen Arbeiten beschäftigt er sich mit postimpressionistischen Themen, die von Paul Cezanne verfochten wurden. In seinem Bestreben, die Abstraktion zu vervollständigen, bezieht Gorki surrealistische Ideen und den Einfluss des Kubismus ein.