Kunst der Bürgerrechtsbewegung

Die Ära der Bürgerrechte in den 1950er und 1960er Jahren war eine Zeit in der Geschichte der Gärung, Veränderung und Aufopferung Amerikas, in der viele Menschen für die Gleichberechtigung der Rassen kämpften und starben. Wenn die Nation am dritten Montag im Januar eines jeden Jahres den Geburtstag von Dr. Martin Luther King (15. Januar 1929) feiert und feiert, ist es eine gute Zeit, die Künstler verschiedener Rassen und Ethnien zu erkennen, die darauf reagiert haben Was geschah in den Jahren der 50er und 60er Jahre mit einer Arbeit, die die Turbulenzen und Ungerechtigkeiten dieser Zeit noch immer eindrucksvoll zum Ausdruck bringt? Diese Künstler haben in ihrem gewählten Medium und Genre Werke von Schönheit und Bedeutung geschaffen, die uns auch heute noch überzeugend ansprechen, während der Kampf um die Gleichberechtigung der Rassen weitergeht.

Zeuge: Kunst und Bürgerrechte in den sechziger Jahren im Brooklyn Museum of Art

Im Jahr 2014, 50 Jahre nach der Einführung des Civil Rights Act von 1964, der Diskriminierung aufgrund von Rasse, Hautfarbe, Religion, Geschlecht oder nationaler Herkunft verbietet, veranstaltete das Brooklyn Museum of Art eine Ausstellung mit dem Titel Witness: Art and Civil Rights in den Sechzigern. Die politischen Kunstwerke der Ausstellung trugen zur Förderung der Bürgerrechtsbewegung bei.

Die Ausstellung umfasste Arbeiten von 66 bekannten Künstlern wie Faith Ringgold, Norman Rockwell, Sam Gilliam und Philip Guston sowie Gemälde, Grafiken, Zeichnungen, Assemblagen, Fotografien und Skulpturen sowie schriftliche Überlegungen von Die Artisten. Die Arbeit ist hier und hier zu sehen. Laut Dawn Levesque in dem Artikel "Künstler der Bürgerrechtsbewegung: Eine Retrospektive" war die Kuratorin des Brooklyn Museums, Dr. Teresa Carbone, "überrascht, wie viel von der Arbeit der Ausstellung von bekannten Studien über übersehen wurde die 1960er Jahre. Wenn Schriftsteller die Bürgerrechtsbewegung aufzeichnen, vernachlässigen sie oft das politische Kunstwerk dieser Zeit. Sie sagt: "Es ist die Schnittstelle zwischen Kunst und Aktivismus." 

Wie auf der Brooklyn Museum-Website zu der Ausstellung angegeben:

„Die 1960er Jahre waren eine Zeit dramatischer sozialer und kultureller Umwälzungen, als sich die Künstler der massiven Kampagne zur Beendigung von Diskriminierung und zur Überwindung von Rassengrenzen durch kreative Arbeit und Protestaktionen anschlössen. Diese Künstler bringen Aktivismus in gestische und geometrische Abstraktion, Assemblage, Minimalismus, Pop-Bilder und Fotografie ein und produzieren kraftvolle Werke, die von der Erfahrung von Ungleichheit, Konflikt und Ermächtigung geprägt sind. Dabei testeten sie die politische Lebensfähigkeit ihrer Kunst und entwickelten Themen, die sich mit Widerstand, Selbstdefinition und Schwärze befassten. “

Glaube Ringgold und der Amerikaner, Schwarzlicht-Serie

Faith Ringgold (* 1930) ist eine besonders inspirierende amerikanische Künstlerin, Autorin und Lehrerin, die maßgeblich an der Civil Rights Movement beteiligt war und vor allem für ihre narrativen Quilts der späten 1970er Jahre bekannt ist. Zuvor, in den 1960er Jahren, machte sie eine Reihe von wichtigen, aber weniger bekannten Gemälden, die sich mit Rasse, Geschlecht und Klasse in ihren American People-Serien (1962-1967) und Black Light-Serien (1967-1969) befassten..

Das Nationale Museum der Frauen in den Künsten stellte 2013 49 Gemälde von Ringgold's Civil Rights in einer Ausstellung mit dem Titel America People, Black Light: Faith Ringgolds Gemälde der 1960er Jahre aus. Diese Werke sind hier zu sehen.

Während ihrer gesamten Karriere hat Faith Ringgold mit ihrer Kunst ihre Ansichten zu Rassismus und geschlechtsspezifischer Ungleichheit zum Ausdruck gebracht und kraftvolle Werke geschaffen, die dazu beigetragen haben, das Bewusstsein für rassistische und geschlechtsspezifische Ungleichheiten bei Jung und Alt zu stärken. Sie hat eine Reihe von Kinderbüchern geschrieben, darunter die preisgekrönten wunderschön illustrierten Tar Beach. Hier können Sie mehr von Ringgolds Kinderbüchern sehen.

Schauen Sie sich die Videos von Faith Ringgold auf MAKERS an, der größten Video-Sammlung von Frauengeschichten, die über ihre Kunst und ihren Aktivismus berichten.

Norman Rockwell und Bürgerrechte

Sogar Norman Rockwell, der bekannte Maler idyllischer amerikanischer Szenen, malte eine Reihe von Civil Rights Paintings und war in der Brooklyn-Ausstellung vertreten. Wie Angelo Lopez in ihrem Artikel "Norman Rockwell und die Civil Rights Paintings" schreibt, wurde Rockwell von engen Freunden und Verwandten beeinflusst, um einige der Probleme der amerikanischen Gesellschaft zu malen und nicht nur die gesunden, süßen Szenen, die er für die gemacht hatte Samstag Abendpost. Als Rockwell anfing zu arbeiten Schauen Sie Magazin Er konnte Szenen machen, in denen er seine Ansichten über soziale Gerechtigkeit zum Ausdruck brachte. Einer der bekanntesten war Das Problem, mit dem wir alle leben, das zeigt das Drama der Schulintegration. 

Kunst der Bürgerrechtsbewegung an der Smithsonian Institution

Andere Künstler und visuelle Stimmen für die Bürgerrechtsbewegung können durch eine Kunstsammlung der Smithsonian Institution bewundert werden. Das Programm "Oh Freiheit! Unterrichten der Bürgerrechte von Afroamerikanern durch amerikanische Kunst im Smithsonian" lehrt die Geschichte der Bürgerrechtsbewegung und die Kämpfe für die Gleichberechtigung der Rassen über die 1960er Jahre hinaus durch die kraftvollen Bilder, die Künstler geschaffen haben. Die Website ist eine hervorragende Ressource für Lehrer, mit Beschreibungen des Kunstwerks, seiner Bedeutung und seines historischen Kontexts sowie einer Vielzahl von Unterrichtsplänen für den Unterricht.  

Das Unterrichten von Schülern über die Bürgerrechtsbewegung ist nach wie vor wichtig, und die Äußerung politischer Ansichten durch Kunst bleibt ein wirksames Instrument im Kampf für Gleichheit und soziale Gerechtigkeit.