Kubismus in der Kunstgeschichte

Kubismus begann als Idee und wurde dann zu einem Stil. Basierend auf den drei Hauptbestandteilen von Paul Cézanne - Geometrie, Gleichzeitigkeit (mehrere Ansichten) und Passage - Der Kubismus versuchte das Konzept der Vierten Dimension visuell zu beschreiben.

Kubismus ist eine Art Realismus. Es ist eine konzeptionelle Herangehensweise an den Realismus in der Kunst, die darauf abzielt, die Welt so darzustellen, wie sie ist und nicht so, wie sie scheint. Das war die "Idee". Nehmen Sie zum Beispiel eine normale Tasse. Die Chancen stehen gut, dass der Mund der Tasse rund ist. Schließen Sie die Augen und stellen Sie sich die Tasse vor. Der Mund ist rund. Es ist immer rund - ob Sie die Tasse betrachten oder sich an die Tasse erinnern. Den Mund als Oval darzustellen, ist eine Lüge, ein bloßes Mittel, um eine optische Täuschung zu erzeugen. Der Mund eines Glases ist kein Oval; Es ist ein Kreis. Diese Kreisform ist ihre Wahrheit, ihre Realität. Die Darstellung eines Bechers als Kreis, der an den Umriss seiner Profilansicht angehängt ist, kommuniziert seine konkrete Realität. In dieser Hinsicht kann Kubismus eher konzeptionell als wahrgenommen als realistisch angesehen werden.

Ein gutes Beispiel findet sich bei Pablo Picasso Stillleben mit Kompott und Glas (1914-15), wo wir die runde Öffnung des Glases sehen, die an seiner markanten geriffelten Becherform befestigt ist. Der Bereich, der zwei verschiedene Ebenen (oben und seitlich) miteinander verbindet, ist Passage. Die gleichzeitige Sicht auf das Glas (oben und seitlich) ist Gleichzeitigkeit. Die Betonung klarer Konturen und geometrischer Formen liegt auf der Geometrie. Das Erkennen eines Objekts aus verschiedenen Blickwinkeln erfordert Zeit, da Sie das Objekt im Raum oder um das Objekt im Raum bewegen. Die Darstellung mehrerer Ansichten (Gleichzeitigkeit) impliziert daher die vierte Dimension (Zeit)..

Zwei Gruppen von Kubisten

Während des Höhepunkts der Bewegung, 1909 bis 1914, gab es zwei Gruppen von Kubisten. Pablo Picasso (1881-1973) und Georges Braque (1882-1963) sind als "Galerie-Kubisten" bekannt, weil sie im Auftrag von Daniel-Henri Kahnweiler ausgestellt haben Galerie.

Henri Le Fauconnier (1881-1946), Jean Metzinger (1883-1956), Albert Gleizes (181-1953), Fernand Léger (1881-1955), Robert Delaunay (1885-1941), Juan Gris (1887-1927), Marcel Duchamp (1887-1968), Raymond Duchamp-Villon (1876-1918), Jacques Villon (1875-1963) und Robert de la Fresnaye (1885-1925) werden als "Salon-Kubisten" bezeichnet, weil sie in öffentlich geförderten Ausstellungen ausgestellt haben Mittel (Salons)

Wessen Malerei begann den Kubismus?

Lehrbücher zitieren oft Picassos Les Demoiselles d'Avignon (1907) als erstes kubistisches Gemälde. Dieser Glaube mag zutreffen, denn das Werk zeigt die drei wesentlichen Bestandteile des Kubismus: Geometrie, Gleichzeitigkeit und Passage. Aber Les Demoiselles d'Avignon wurde erst 1916 öffentlich gezeigt. Daher war sein Einfluss begrenzt.

Andere Kunsthistoriker behaupten, Georges Braques 1908 entstandene Serie von L'Estaque-Landschaften sei das erste kubistische Gemälde gewesen. Der Kunstkritiker Louis Vauxcelles nannte diese Bilder nichts als kleine "Würfel". Die Legende besagt, dass Vauxcelles Henri Matisse (1869-1954) nachahmte, der der Jury des Salon d'Automne von 1908 vorstand, in dem Braque erstmals seine L'Estaque-Gemälde einreichte. Vauxcelles Einschätzung blieb bestehen und wurde viral, genau wie sein kritischer Schlag gegen Matisse und seine Kollegen Fauves. Daher könnte man sagen, dass Braques Werk das Wort Kubismus in Bezug auf einen erkennbaren Stil inspirierte, aber Picassos Demoiselles d'Avignon die Prinzipien des Kubismus durch seine Ideen ins Leben gerufen.

Wie lange ist Kubismus schon eine Bewegung??

Es gibt vier Perioden des Kubismus:

• Frühkubismus oder Cézannisme (1908-1910)
• Analytischer Kubismus (1910-12)
• Synthetischer Kubismus (1912-1914)
• Spätkubismus (ab 1915)

Obwohl der Höhepunkt der Kubismusperiode vor dem Ersten Weltkrieg lag, setzten einige Künstler den Stil der Synthetic Cubists fort oder nahmen eine persönliche Variation davon an. Jacob Lawrence (1917-2000) demonstriert den Einfluss des synthetischen Kubismus in seiner Malerei (a.k.a.. Umkleideraum), 1952.

Was sind die Hauptmerkmale des Kubismus??

• Geometrizität, eine Vereinfachung von Figuren und Objekten in geometrische Komponenten und Ebenen, die sich auf die gesamte in der Natur bekannte Figur oder das Objekt summieren oder nicht.
• Approximation der vierten Dimension.
• Konzeptionelle statt wahrgenommene Realität.
• Verzerrung und Verformung bekannter Figuren und Formen in der Natur.
• , die Überlappung und Durchdringung von Ebenen.
• Gleichzeitigkeit oder mehrere Ansichten, verschiedene Sichtweisen in einer Ebene sichtbar gemacht.

Vorgeschlagene Literatur:

Antiff, Mark und Patricia Leighten. Der Kubismus-Leser.
Chicago: Universität von Chicago Press, 2008.

Antliff, Mark und Patricia Leighten. Kubismus und Kultur.
New York und London: Thames and Hudson, 2001.

Cottington, David. Kubismus im Schatten des Krieges: Die Avantgarde und die Politik in Frankreich 1905-1914.
New Haven und London: Yale University Press, 1998.