Joan Mitchell, New Yorker Schulmaler und Colorist

Joan Mitchell (12. Februar 1925 - 30. Oktober 1992) war ein US-amerikanischer Maler und ein sogenannter "Second Wave" -Abstrakter Expressionist. (Der Titel wird ihrer Originalität als Koloristin nicht gerecht; die Künstlerin bevorzugte stattdessen das Label „New York School“.) Mitchells Leben war von einem robusten Individualismus geprägt, und ein großer Teil ihres Erfolgs ist auf ihre Fähigkeit zurückzuführen, sie unverfroren zu verbreiten Talent trotz der Straßensperren, die eine Künstlerin in so großem Maßstab malt.

Schnelle Fakten: Joan Mitchell

• Besetzung: Maler und Kolorist (New York School)
• Geboren: 12. Februar 1925 in Chicago, Illinois
• Ist gestorben: 30. Oktober 1992 in Neuilly-sur-Seine, Frankreich
• Bildung: Smith College (kein Abschluss), Art Institute of Chicago (BFA, MFA)
• Schlüsselleistungen: In der "9th Street Show" von 1951 zu sehen; gilt als Schlüsselfigur der zweiten Welle des Abstrakten Expressionismus
• Ehepartner: Barney Rosset, Jr. (geb. 1949-1952)

Frühen Lebensjahren

Joan Mitchell wurde am 12. Februar 1925 als Sohn von Marion und James Mitchell in Chicago, Illinois, geboren. Das Verhalten ihrer Eltern ließ die junge Joan oft in Ruhe, um ein festes Selbstbewusstsein zu entwickeln, was für die Welt der oberen Kruste, zu der die Familie Mitchell gehörte, nicht ungewöhnlich war (ihre Mutter war eine Erbin eines stählernen Vermögens, sie) Vater ein erfolgreicher Dermatologe).

Mitchell hatte das Gefühl, dass ihr Vater immer von ihr enttäuscht sein würde, da sie als zweite Tochter geboren wurde, als ihre Eltern einen Sohn wollten. Sie nannte die Haltung ihres Vaters den Grund, warum sie eine abstrakte Malerin wurde, da dies ein Bereich war, in dem er weder Erfahrung noch Talent hatte und daher ein Raum war, in dem sie sich vollständig selbst werden konnte.

Mitchells Mutter war eine der frühen Herausgeberinnen von Poesie Magazin und eine erfolgreiche Dichterin in ihrem eigenen Recht. Die Gegenwart der Poesie sowie die Zeitgenossen ihrer Mutter (wie die Dichter Edna St. Vincent Millay und George Dillon) sorgten dafür, dass Mitchell immer von Wörtern umgeben war, deren Einfluss in vielen ihrer Malertitel zu finden ist, wie zum Beispiel „ Der Hafenmeister “, nach einem Gedicht von Frank O'Hara, und„ Hemlock “, ein Gedicht von Wallace Stevens.

Im Alter von zehn Jahren erschien Mitchell in Poesie, der zweitjüngste Dichter, der auf diesen Seiten veröffentlicht wurde. Ihre Frühreife verschaffte ihrer Mutter Respekt, ihrer Schwester Sally Eifersucht und ihrem Vater, für den sie sich so sehr einsetzte, nur gelegentlich Zustimmung.

Mitchell wurde in allen Bestrebungen zu Höchstleistungen gedrängt und war infolgedessen ein hervorragender Athlet, ein Meistertaucher und ein Tennisspieler. Sie widmete sich dem Eiskunstlauf und trat auf regionaler und nationaler Ebene an, bis sie eine Knieverletzung erlitt und den Sport aufgab.

Eidetisches Gedächtnis und Synästhesie

Eidetisches Gedächtnis ist die Fähigkeit, Empfindungen und visuelle Details vergangener Momente lebendig wiederzugeben. Während einige Kinder die Fähigkeit besitzen, Bilder, die sie im Auge erlebt haben, zu behalten, verlieren viele Erwachsene diese Fähigkeit, sobald ihnen das Lesen beigebracht wurde, und ersetzen das Visuelle durch die verbale Erinnerung. Joan Mitchell behielt jedoch die Fähigkeit zum Erwachsenwerden bei und konnte so Erinnerungen wecken, die Jahrzehnte zurückliegen und einen tiefgreifenden Einfluss auf ihre Arbeit hatten.  

Eine Joan Mitchell Leinwand zum Verkauf bei Christie's in London. Getty Images 

Mitchell hatte auch einen Fall von Synästhesie, eine Kreuzung von Nervenbahnen, die sich in der Vermischung von Sinnen manifestiert: Buchstaben und Wörter rufen Farben hervor, Geräusche würden physische Empfindungen hervorrufen und andere solche Phänomene. Während Mitchells Kunst nicht ausschließlich mit ihrem synästhetischen Auge beschrieben werden kann, wirkte sich die ständige Präsenz lebendiger Farben in Mitchells Alltag sicherlich auf ihre Arbeit aus.

Ausbildung und frühe Karriere

Obwohl Mitchell die Kunstschule besuchen wollte, bestand ihr Vater darauf, dass sie eine traditionellere Ausbildung habe. So begann Mitchell 1942 ein College in Smith. Zwei Jahre später wechselte sie an die School of Art Institute in Chicago, um ihr Studium abzuschließen. 1950 erhielt sie ein MFA von der School of Art Institute in Chicago.

Mitchell heiratete 1949 seinen Highschool-Klassenkameraden Barnet Rosset Jr.. Mitchell ermutigte Rosset, Grove Press zu gründen, einen erfolgreichen Verlag aus der Mitte des Jahrhunderts. Die beiden trennten sich 1951 und die Ehe endete 1952 in einer Scheidung, obwohl Mitchell ihr ganzes Leben lang mit Rosset befreundet war.

Mitchell begann 1955 nach Paris zu reisen und zog 1959 dorthin, um bei Jean-Paul Riopelle zu leben, einem kanadischen abstrakten Künstler, mit dem sie eine sporadische und langwierige 25-jährige Affäre hatte. Paris wurde Mitchells zweites Zuhause und sie kaufte ein Cottage nördlich von Paris mit dem Geld, das sie nach dem Tod ihrer Mutter im Jahr 1967 geerbt hatte. Ihre Beziehung zu Frankreich wurde erwidert, da sie die erste Frau war, die eine Einzelausstellung im Musée d 'hatte. Die Art Moderne de la Ville de Paris wurde 1982 vom französischen Kulturministerium zum Commandeur des Arts et Lettres ernannt und erhielt 1991 den Grand Prix des Arts de la Ville de Paris in der Malerei.

Kritischer Erfolg

Getreu dem Charakter, den sie während ihrer langen Amtszeit als Championathletin entwickelte, zeigte Mitchell eine Härte, die ihr Vater als nicht damenhaft herabgesetzt hätte, die jedoch für das Milieu, in dem sie tätig war, von wesentlicher Bedeutung gewesen sein könnte. Mitchell trank, rauchte, fluchte und hielt sich in Bars auf. Auch wenn diese Haltung nicht zu einer High-Society-Dame in Chicago passte, war sie doch eine von wenigen weiblichen Mitgliedern des Eighth Street Clubs, einer Kultgruppe von Künstler der Innenstadt in den 1950er Jahren in New York.

Der erste Anhaltspunkt für einen kritischen Erfolg war 1957, als Mitchell in der ArtNews-Kolumne „… Paints a Picture“ zu sehen war. "Mitchell malt ein Bild", geschrieben von dem bekannten Kritiker Irving Sandler, profilierte den Künstler für das Hauptmagazin.

1961 veranstaltete die Russell Mitchell Gallery die erste große Ausstellung von Mitchells Werken und 1972 wurde sie mit ihrer ersten großen Museumsausstellung im Everson Museum of Art in Syracuse, NY, ausgezeichnet. Bald darauf, 1974, erhielt sie eine Show im New Yorker Whitney Museum und festigte so ihr Vermächtnis.

Das letzte Jahrzehnt in Mitchells Leben war weiterhin von entscheidendem Erfolg geprägt. Joan Mitchell, ein lebenslanger Raucher, starb 1992 im Alter von 67 Jahren in Paris an Lungenkrebs.

Künstlerisches Erbe

Mitchells Arbeit war keineswegs konventionell, da sie häufig ihre Finger, Lappen und andere Instrumente benutzte, um Farbe auf ihre Leinwand aufzutragen. Das Ergebnis ist eine beeindruckende emotionale Begegnung mit ihren Leinwänden, obwohl Mitchell oft zurückhaltend beschrieb, welche Emotionen sie zu Beginn des Gemäldes empfand und warum.

Mitchell wird oft als abstrakter Expressionist bezeichnet, aber sie weicht in ihrer Absicht und Distanz zu ihrer Arbeit von den Stereotypen der Bewegung ab. Sie begann eine Leinwand nicht aus emotionalem Antrieb, wie es ihre Vorfahren Pollock und Kline getan haben mögen, sondern aus einem vorgefassten mentalen Bild heraus. Wenn sie klassische Musik hörte, betrachtete sie ihre Arbeit aus der Ferne, um ihren Fortschritt zu verfolgen. Weit entfernt von der Leinwand als „Arena“, einem Begriff, den der Kritiker Harold Rosenberg in Bezug auf die Abstrakten Expressionisten geprägt hat, enthüllt Mitchells Prozess die vorsätzliche Vision, die sie für ihre Arbeit hatte.

Quellen

• Albers, P. (2011.) Joan Mitchell: Malerin. New York: Knopf.
• Anfam, D. (2018.) Joan Mitchell: Gemälde aus der Mitte des letzten Jahrhunderts 1953-1962. New York: Cheim & Read.
• "Zeitleiste." joanmitchellfoundation.org. http://joanmitchellfoundation.org/work/artist/timeline/