Kate Chopins Das Erwachen von Edna Pontellier

„Sie wurde wagemutig und rücksichtslos und überschätzte ihre Stärke. Sie wollte weit draußen schwimmen, wo noch keine Frau geschwommen war. “Kate Chopins„ The Awakening “(1899) handelt von der Erkenntnis einer Frau über die Welt und das Potenzial in ihr. Auf ihrer Reise wird Edna Pontellier von drei wichtigen Stücken ihres eigenen Wesens geweckt. Zunächst erwacht sie zu ihrem künstlerischen und kreativen Potenzial. Dieses geringfügige, aber wichtige Erwachen lässt Edna Pontelliers offensichtlichstes und anspruchsvollstes Erwachen entstehen, das im ganzen Buch mitschwingt: das sexuelle.

Obwohl ihr sexuelles Erwachen das wichtigste Thema des Romans zu sein scheint, schlüpft Chopin am Ende in ein letztes Erwachen, das früh angedeutet, aber erst in letzter Minute gelöst wird: Ednas Erwachen zu ihrer wahren Menschlichkeit und Rolle als Mutter. Diese drei Erweckungen, künstlerisch, sexuell und mütterlich, sind das, was Chopin in ihrem Roman einschließt, um das Frausein zu definieren; oder genauer gesagt, unabhängige Weiblichkeit.

Erweckung des künstlerischen Selbstausdrucks und des Individualismus

Was Ednas Erwachen zu beginnen scheint, ist die Wiederentdeckung ihrer künstlerischen Neigungen und Talente. Kunst wird in "The Awakening" zum Symbol der Freiheit und des Scheiterns. Während Edna versucht, Künstlerin zu werden, erreicht sie den ersten Höhepunkt ihres Erwachens. Sie beginnt, die Welt in künstlerischen Begriffen zu sehen. Als Mademoiselle Reisz Edna fragt, warum sie Robert liebt, antwortet Edna: „Warum? Weil sein Haar braun ist und von seinen Schläfen wegwächst; weil er seine Augen öffnet und schließt und seine Nase ein wenig vom Zeichnen abweicht. “Edna beginnt, Feinheiten und Details zu bemerken, die sie zuvor ignoriert hätte, Details, auf die sich nur ein Künstler konzentrieren und in die er sich verlieben würde . Außerdem ist Kunst für Edna eine Möglichkeit, sich zu behaupten. Sie sieht es als eine Form des Selbstausdrucks und des Individualismus.

Ednas eigenes Erwachen wird angedeutet, wenn der Erzähler schreibt: „Edna verbrachte ein oder zwei Stunden damit, ihre eigenen Skizzen zu überblicken. Sie konnte ihre Mängel und Mängel sehen, die in ihren Augen auffielen. “Die Entdeckung von Mängeln in ihren früheren Werken und der Wunsch, sie besser zu machen, demonstrierten Ednas Reformation. Kunst wird verwendet, um Ednas Veränderung zu erklären, um dem Leser zu verdeutlichen, dass Ednas Seele und Charakter sich ebenfalls verändern und reformieren, dass sie Mängel in sich selbst findet. Kunst, wie Mademoiselle Reisz sie definiert, ist auch eine Prüfung der Individualität. Aber wie der Vogel mit seinen gebrochenen Flügeln, die sich am Ufer entlang kämpfen, besteht Edna diese letzte Prüfung vielleicht nicht und entfaltet nie ihr wahres Potenzial, weil sie auf dem Weg abgelenkt und verwirrt ist.

Erweckung der sexuellen Freiheit und Unabhängigkeit

Ein großer Teil dieser Verwirrung ist auf das zweite Erwachen in Ednas Charakter zurückzuführen, das sexuelle Erwachen. Dieses Erwachen ist zweifellos der am meisten betrachtete und untersuchte Aspekt des Romans. Als Edna Pontellier zu begreifen beginnt, dass sie ein Individuum ist, das in der Lage ist, individuelle Entscheidungen zu treffen, ohne eines anderen zu sein Besitz, Sie beginnt zu erforschen, was diese Entscheidungen ihr bringen könnten. Ihr erstes sexuelles Erwachen kommt in Form von Robert Lebrun. Edna und Robert fühlen sich vom ersten Treffen an angezogen, obwohl sie es nicht merken. Sie flirten unwissentlich miteinander, so dass nur der Erzähler und der Leser verstehen, was los ist. Zum Beispiel in dem Kapitel, in dem Robert und Edna von vergrabenen Schätzen und Piraten sprechen:

"Und an einem Tag sollten wir reich sein!" Sie lachte. „Ich würde dir alles geben, das Piratengold und jeden Schatz, den wir ausgraben könnten. Ich denke, Sie würden wissen, wie man es ausgibt. Piratengold darf nicht gehortet oder verwendet werden. Es ist etwas, das man verschwenden und in die vier Winde werfen muss, um den Spaß zu haben, die goldenen Flecken fliegen zu sehen. “

"Wir würden es teilen und es zusammen zerstreuen", sagte er. Sein Gesicht wurde rot.

Die beiden verstehen die Bedeutung ihres Gesprächs nicht, aber in Wirklichkeit sprechen die Worte von Verlangen und sexueller Metapher. Die amerikanische Literaturwissenschaftlerin Jane P. Tompkins schrieb in "Feminist Studies":

"Robert und Edna erkennen nicht wie der Leser, dass ihr Gespräch Ausdruck ihrer nicht anerkannten Leidenschaft für einander ist."

Edna erwacht von ganzem Herzen zu dieser Leidenschaft. Nachdem Robert gegangen ist und bevor die beiden die Gelegenheit haben, ihre Wünsche wirklich zu erforschen, hat Edna eine Affäre mit Alcee Arobin. 

Obwohl es nie direkt formuliert wird, verwendet Chopin die Sprache, um die Botschaft zu übermitteln, dass Edna die Grenze überschritten und ihre Ehe verdammt hat. Zum Beispiel schreibt der Erzähler am Ende von Kapitel 31: „Er antwortete nicht, außer um sie weiter zu streicheln. Er hat keine gute Nacht gesagt, bis sie seinen sanften, verführerischen Bitten gewachsen war. “

Es ist jedoch nicht nur in Situationen mit Männern, dass Ednas Leidenschaft aufflammt. Tatsächlich ist das „Symbol für das sexuelle Verlangen selbst“, wie George Spangler es ausdrückt, das Meer. Es ist angebracht, dass das am meisten konzentrierte und künstlerisch dargestellte Symbol für Begierde nicht in der Form eines Mannes auftritt, der als Besitzer angesehen werden kann, sondern im Meer, etwas, das Edna selbst, die einst Angst vor dem Schwimmen hatte, erobert. Der Erzähler schreibt: „Die Stimme des Meeres spricht zur Seele. Die Berührung des Meeres ist sinnlich und umschließt den Körper in seiner weichen, engen Umarmung. “

Dies ist vielleicht das sinnlichste und leidenschaftlichste Kapitel des Buches, das sich ganz den Darstellungen des Meeres und dem sexuellen Erwachen von Edna widmet. Es wird hier darauf hingewiesen, dass "der Anfang der Dinge, insbesondere einer Welt, notwendigerweise vage, verworren, chaotisch und außerordentlich verstörend ist." Dennoch wird, wie Donald Ringe in seinem Aufsatz feststellt, das Buch "zu oft in Bezug auf" gesehen die Frage der sexuellen Freiheit. "

Das wahre Erwachen im Roman und in Edna Pontellier ist das Erwachen des Selbst. Während des Romans befindet sie sich auf einer transzendentalen Reise der Selbstfindung. Sie lernt, was es bedeutet, ein Individuum, eine Frau und eine Mutter zu sein. Tatsächlich verstärkt Chopin die Bedeutung dieser Reise, indem er erwähnt, dass Edna Pontellier „nach dem Abendessen in der Bibliothek saß und Emerson las, bis sie müde wurde. Sie erkannte, dass sie ihre Lektüre vernachlässigt hatte, und beschloss, einen neuen Kurs zur Verbesserung des Studiums zu beginnen, jetzt, da ihre Zeit ganz auf ihre Bedürfnisse zugeschnitten war. “Die Tatsache, dass Edna Ralph Waldo Emerson liest, ist insbesondere in dieser Hinsicht von Bedeutung Punkt im Roman, wenn sie ein neues Eigenleben beginnt.

Dieses neue Leben wird durch eine Metapher signalisiert, die, wie Ringe betont, "ein wichtiges romantisches Bild für das Auftauchen des Selbst oder der Seele in ein neues Leben ist". Eine scheinbar übermäßige Menge des Romans ist Edna beim Schlafen gewidmet, aber wenn man bedenkt, dass Edna jedes Mal, wenn sie einschläft, auch aufwachen muss, beginnt man zu begreifen, dass dies nur eine andere Art von Chopin ist, Ednas persönliches Erwachen zu demonstrieren.

Erwachen von Weiblichkeit und Mutterschaft

Ein weiterer transzendentalistischer Zusammenhang mit dem Erwachen besteht in der Einbeziehung von Emersons Korrespondenztheorie, die mit der „doppelten Welt des Lebens, einer inneren und einer äußeren Welt“ zu tun hat. ihre Freunde und sogar die Männer, mit denen sie Geschäfte macht. Diese Widersprüche sind in der Vorstellung enthalten, dass Edna "ihre Position im Universum als menschliches Wesen zu erkennen begann und ihre Beziehungen als Individuum zur Welt in und um sie herum zu erkennen".

Also ist Ednas wahres Erwachen das Verstehen von sich selbst als menschliches Wesen. Aber das Erwachen geht noch weiter. Am Ende wird sie sich auch ihrer Rolle als Frau und Mutter bewusst. Irgendwann, früh im Roman und vor diesem Erwachen, sagt Edna zu Madame Ratignolle: „Ich würde das Unwesentliche aufgeben; Ich würde mein Geld geben, ich würde mein Leben für meine Kinder geben, aber ich würde mich nicht geben. Ich kann es nicht klarer machen; es ist nur etwas, was ich zu begreifen beginne, was sich mir offenbart. "

Der Schriftsteller William Reedy beschreibt Edna Pontelliers Charakter und Konflikt im Literaturjournal "Reedy's Mirror", dass "die wahrsten Pflichten der Frau die der Frau und der Mutter sind, aber diese Pflichten verlangen nicht, dass sie ihre Individualität opfern soll." Diese Erkenntnis, dass Frauen- und Mutterschaft ein Teil des Individuums sein können, steht ganz am Ende des Buches. Professor Emily Toth schreibt in einem Artikel in der Zeitschrift "American Literature", dass „Chopin das Ende attraktiv macht, mütterlich, sinnlich. «Edna trifft sich wieder mit Madame Ratignolle, um sie während der Wehen zu sehen. An diesem Punkt ruft Ratignolle Edna zu: „Denk an die Kinder, Edna. Oh, denk an die Kinder! Erinnere dich an sie! “Es ist also für die Kinder, dass Edna ihr Leben nimmt.

Fazit

Obwohl die Zeichen verwirrend sind, sind sie im ganzen Buch zu finden. Mit einem gebrochenen Vogel, der Ednas Versagen symbolisiert, und dem Meer, das gleichzeitig Freiheit und Flucht symbolisiert, ist Ednas Selbstmord in der Tat ein Weg, ihre Unabhängigkeit zu bewahren und gleichzeitig ihre Kinder an die erste Stelle zu setzen. Es ist ironisch, dass der Punkt in ihrem Leben, an dem sie die Pflicht einer Mutter erkennt, im Moment ihres Todes liegt. Sie opfert sich, wie sie behauptet, niemals, indem sie die Chance aufgibt, die sie haben könnte, um die Zukunft und das Wohlergehen ihrer Kinder zu schützen.

Spangler erklärt dies, als er sagt: „In erster Linie hatte sie Angst vor einer Reihe von Liebenden und welche Auswirkungen eine solche Zukunft auf ihre Kinder haben würde: 'Heute ist es Arobin; morgen wird es jemand anderes sein. Es macht für mich keinen Unterschied, es spielt für Leonce Pontellier keine Rolle - aber Raoul und Etienne! “Edna gibt die neu gewonnene Leidenschaft und das neu gewonnene Verständnis, ihre Kunst und ihr Leben auf, um ihre Familie zu schützen.

"The Awakening" ist ein komplexer und schöner Roman voller Widersprüche und Empfindungen. Edna Pontellier reist durch das Leben und erwacht zu den transzendentalen Überzeugungen von Individualität und Naturverbundenheit. Sie entdeckt sinnliche Freude und Kraft im Meer, Schönheit in der Kunst und Unabhängigkeit in der Sexualität. Obwohl einige Kritiker behaupten, das Ende sei der Untergang des Romans und das, was ihn vom Spitzenstatus im amerikanischen Literaturkanon abhält, ist die Tatsache, dass es den Roman so schön einschließt, wie es die ganze Zeit erzählt wurde. Der Roman endet in Verwirrung und Verwunderung, wie es heißt.

Edna verbringt ihr Leben seit dem Erwachen damit, die Welt um sie herum und in ihr zu hinterfragen. Warum also nicht bis zum Ende hinterfragen? Spangler schreibt in seinem Aufsatz: „Mrs. Chopin bittet ihre Leser, an eine Edna zu glauben, die durch den Verlust von Robert völlig besiegt ist, an das Paradox einer Frau zu glauben, die zum Passionsleben erwacht ist und dennoch still und fast gedankenlos den Tod wählt. “

Aber Edna Pontellier wird von Robert nicht besiegt. Sie ist diejenige, die Entscheidungen trifft, wie sie fest entschlossen ist, dies die ganze Zeit zu tun. Ihr Tod war nicht gedankenlos; Tatsächlich scheint es fast vorgeplant, ans Meer zurückzukehren. Edna zieht sich aus und wird eins mit der Quelle der Natur, die dazu beigetragen hat, sie überhaupt zu ihrer eigenen Kraft und Individualität zu erwecken. Darüber hinaus ist die Tatsache, dass sie leise handelt, kein Eingeständnis einer Niederlage, sondern ein Beweis für Ednas Fähigkeit, ihr Leben so zu beenden, wie sie es gelebt hat.

Jede Entscheidung, die Edna Pontellier während des Romans trifft, wird plötzlich und leise getroffen. Die Dinnerparty, der Umzug von ihrem Zuhause in das „Pigeon House“. Es gibt nie Krawalle oder Refrains, nur einfache, leidenschaftliche Veränderungen. Das Fazit des Romans ist somit eine Aussage über die dauerhafte Kraft von Weiblichkeit und Individualismus. Chopin bekräftigt, dass man selbst im Tod, vielleicht nur im Tod, wirklich erwacht werden und bleiben kann.

Ressourcen und weiterführende Literatur

• Chopin, Kate. Erwachen, Dover Publications, 1993.
• Ringe, Donald A. “Romantische Bilder in Kate Chopins Erwachen," Amerikanische Literatur, vol. 43, nein. 4, Duke University Press, 1972, S. 580-88.
• Spangler, George M. "Kate Chopins The Awakening: A Partial Dissent" Roman 3, Spring 1970, S. 249-55.
• Thompkins, Jane P. "Das Erwachen: Eine Bewertung" Feministische Studien 3, Spring-Summer 1976, S. 22-9.
• Toth, Emily. Kate Chopin. New York: Morgen 1990.