Laszlo Moholy-Nagy, Designpionier des 20. Jahrhunderts

Laszlo Moholy-Nagy war ein ungarisch-amerikanischer Künstler, Theoretiker und Pädagoge, der die ästhetische Entwicklung des Industriedesigns stark beeinflusste. Er unterrichtete an der berühmten deutschen Bauhaus-Schule und war Gründungsvater der Institution, die zur School of Design am Illinois Institute of Technology in Chicago wurde.

Schnelle Fakten: Laszlo Moholy-Nagy

• Besetzung: Maler, Fotograf, Filmemacher, Industriedesigner und Pädagoge
• Geboren: 20. Juli 1895 in Bacsborsod, Ungarn
• Ist gestorben: 24. November 1946 in Chicago, Illinois
• Ehepartner: Lucia Schulz (geschieden 1929), Sibylle Pietzsch
• Kinder: Hattula und Claudia
• Ausgewählte Werke: "Collage mit schwarzem Zentrum" (1922), "A 19" (1927), "Light Space Modulator" (1930)
• Bemerkenswertes Zitat: "Entwerfen ist kein Beruf, sondern eine Einstellung."

Frühes Leben, Ausbildung und militärische Karriere

Der in Ungarn als Teil der jüdischen Familie Weisz geborene Laszlo Moholy-Nagy wuchs mit seiner Mutter als Alleinerziehender auf, als sein Vater die Familie der drei Söhne verließ. Sie war eine zweite Cousine des bekannten Dirigenten für klassische Musik Sir Georg Solti.

Moholy-Nagys Onkel mütterlicherseits, Gusztav Nagy, unterstützte die Familie, und der junge Laszlo nahm den Namen Nagy als seinen eigenen. Er fügte später "Moholy" in Anerkennung der Stadt Mohol hinzu, die heute zu Serbien gehört und in der er einen Großteil seines frühen Lebens verbrachte.

Der junge Laszlo Moholy-Nagy wollte ursprünglich Dichter werden und veröffentlichte einige Stücke in lokalen Zeitungen. Er studierte auch Jura, aber der Dienst im österreichisch-ungarischen Militär während des Ersten Weltkrieges änderte die Richtung seines Lebens. Moholy-Nagy dokumentierte seinen Dienst mit Skizzen und Aquarellen. Nach seiner Entlassung besuchte er die Kunstschule des ungarischen Fauve-Künstlers Robert Bereny.

"Collage mit schwarzem Zentrum" (1922). Heritage Images / Getty Images

Deutsche Karriere

Der deutsche Architekt Walter Gropius lud Moholy-Nagy 1923 an seine berühmte Bauhausschule ein. Er unterrichtete den Grundkurs bei Josef Albers und ersetzte Paul Klee als Leiter der Metallwerkstatt. Moholy-Nagys Aufstieg bedeutete das Ende der Verbindung der Schule mit Expressionismus und Bewegung in Richtung Industriedesign.

Während er sich in erster Linie als Maler betrachtete, war Moholy-Nagy auch ein Pionier, der mit Fotografie und Film experimentierte. In den 1920er Jahren schuf er am Bauhaus abstrakte Gemälde, die vom Dadaismus und dem russischen Konstruktivismus beeinflusst waren. Der Einfluss von Piet Mondrians De Stijl-Werken ist ebenfalls offensichtlich. Einige Collagen von Moholy-Nagy zeigten Einflüsse von Kurt Schwitters. In der Fotografie experimentierte er mit Fotogrammen und setzte lichtempfindliches Papier direkt dem Licht aus. Seine Filme erforschten Licht und Schatten wie viele andere seiner Werke.

Durch die Kombination von Wörtern mit Fotografie in den so genannten "Typophotos" hat Moholy-Nagy in den 1920er Jahren eine neue Sichtweise auf das Potenzial der Werbung geschaffen. Kommerzielle Designer haben seinen Ansatz auf eine Art und Weise übernommen, die heute ankommt.

"Light Space Modulator" (1930). Sean Gallup / Getty Images

Unter politischem Druck trat Moholy-Nagy 1928 aus dem Bauhaus aus. Er gründete sein eigenes Designstudio in Berlin und trennte sich von seiner Frau Lucia. Eines seiner Schlüsselwerke der frühen 1930er Jahre war der "Light Space Modulator". Es ist eine kinetische Skulptur aus reflektierendem Metall und neu erfundenem Plexiglas. Das fast zwei Meter hohe Objekt war ursprünglich für den Einsatz in Theatern vorgesehen, um Lichteffekte zu erzielen, fungiert jedoch als eigenständiges Kunstwerk. Er schuf einen Film mit dem Titel "Light Play Black-White-Grey", um zu zeigen, was seine neue Maschine kann. Moholy-Nagy entwickelte im Laufe seiner Karriere weiterhin Variationen des Stücks.

Amerikanische Karriere in Chicago

1937 verließ Laszlo Moholy-Nagy auf Empfehlung von Walter Gropius Nazideutschland, um in den USA das Neue Bauhaus in Chicago zu leiten. Leider verlor das Neue Bauhaus nach nur einem Betriebsjahr seine finanzielle Unterstützung und schloss.

"A 19" (1927). Sailko / Wikimedia Commons / Creative Commons 3.0

Mit der Unterstützung von Wohltätern eröffnete Moholy-Nagy 1939 die School of Design in Chicago. Sowohl Walter Gropius als auch der berühmte amerikanische Bildungsphilosoph John Dewey waren im Vorstand vertreten. Es wurde später das Institute of Design und wurde 1949 Teil des Illinois Institute of Technology, der ersten Hochschule in den USA, die einen Doktortitel anbot. im Design.

Einige von Moholy-Nagys späteren Karrierearbeiten umfassten die Schaffung transparenter Skulpturen durch Malen, Erhitzen und anschließendes Formen von Plexiglasstücken. Die daraus resultierenden Stücke wirken im Vergleich zum industriell geprägten Werk des Künstlers oft verspielt und spontan.

Nach einer Leukämiediagnose im Jahr 1945 wurde Laszlo Moholy-Nagy einbürgereter US-Bürger. Er arbeitete und unterrichtete bis zu seinem Tod an Leukämie am 24. November 1946.

"A II" (1924). Sailko / Wikimedia Commons / Creative Commons 3.0

Erbe

Laszlo Moholy-Nagy wirkte sich auf eine Vielzahl von Disziplinen aus, darunter Industriedesign, Malerei, Fotografie, Skulptur und Film. Er half, moderne Ästhetik in die industrielle Welt zu bringen. Mit seiner Kombination aus Typografie und Fotografie in Collagen gilt Moholy-Nagy als einer der Begründer des modernen Grafikdesigns.

Quelle

• Tsai, Joyce. Laszlo Moholy-Nagy: Malen nach der Fotografie. University of California Press, 2018.