Der Einfluss der Renaissance in Shakespeares Werk

Es ist sehr einfach, sich Shakespeare als ein einzigartiges Genie vorzustellen, das eine einzigartige Perspektive auf die Welt um ihn herum hat. Shakespeare war jedoch in hohem Maße ein Produkt der radikalen kulturellen Veränderungen, die im elisabethanischen England zu seinen Lebzeiten stattfanden.

Als Shakespeare im Theater arbeitete, erreichte die Renaissance-Bewegung in den Künsten in England ihren Höhepunkt. Die neue Offenheit und der Humanismus spiegeln sich in Shakespeares Stücken wider.

Die Renaissance zu Shakespeares Zeiten

Die Renaissance beschreibt im Großen und Ganzen die Zeit, in der sich die Europäer von den restriktiven Ideen des Mittelalters abwandten. Die Ideologie, die das Mittelalter beherrschte, konzentrierte sich stark auf die absolute Macht Gottes und wurde von der beeindruckenden römisch-katholischen Kirche durchgesetzt.

Ab dem 14. Jahrhundert begannen die Menschen, sich von dieser Idee zu lösen. Die Künstler und Denker der Renaissance lehnten die Vorstellung von Gott nicht unbedingt ab. Tatsächlich mag Shakespeare selbst katholisch gewesen sein. Die Kulturschöpfer der Renaissance stellten jedoch die Beziehung der Menschheit zu Gott in Frage.

Diese Befragung verursachte enorme Umwälzungen in der akzeptierten sozialen Hierarchie. Und die neue Ausrichtung auf die Menschheit eröffnete Künstlern, Schriftstellern und Philosophen die Freiheit, neugierig auf die Welt um sie herum zu sein. Sie stützten sich oft auf das menschlichere klassische Schreiben und die Kunst des antiken Griechenlands und Roms, um sich inspirieren zu lassen.

Shakespeare, der Renaissance-Mann

Die Renaissance kam ziemlich spät in England an. Shakespeare wurde gegen Ende der breiteren europäischen Renaissancezeit geboren, als es in England seinen Höhepunkt erreichte. Er war einer der ersten Dramatiker, der die Grundwerte der Renaissance ins Theater brachte.

Shakespeare hat die Renaissance auf folgende Weise aufgenommen:

• Shakespeare aktualisierte den simplen, zweidimensionalen Schreibstil des Dramas vor der Renaissance. Er konzentrierte sich darauf, menschliche Charaktere mit psychologischer Komplexität zu erschaffen. Hamlet ist vielleicht das berühmteste Beispiel dafür.
• Der Umbruch in der sozialen Hierarchie ermöglichte es Shakespeare, die Komplexität und Menschlichkeit jeder Figur zu erforschen, unabhängig von ihrer sozialen Position. Sogar Monarchen wurden mit menschlichen Gefühlen dargestellt und waren in der Lage, schreckliche Fehler zu machen. Betrachten Sie König Lear oder Macbeth.
• Shakespeare nutzte seine Kenntnisse der griechischen und römischen Klassiker beim Schreiben seiner Stücke. Vor der Renaissance waren diese Texte von der katholischen Kirche unterdrückt worden.

Religion zu Shakespeares Zeiten

Das elisabethanische England ertrug eine andere Form der religiösen Unterdrückung als die, die das Mittelalter beherrscht hatte. Als sie den Thron bestieg, erzwang Königin Elizabeth I. Bekehrungen und fuhr mit ihrer Einführung der Recusancy Acts praktizierende Katholiken in den Untergrund. Diese Gesetze forderten die Bürger auf, in anglikanischen Kirchen Gottesdienste zu besuchen. Bei ihrer Entdeckung drohten den Katholiken schwere Strafen oder sogar der Tod.

Trotz dieser Gesetze schien Shakespeare keine Angst zu haben, über den Katholizismus zu schreiben oder katholische Figuren in einem günstigen Licht darzustellen. Seine Einbeziehung des Katholizismus in seine Werke hat Historiker zu der Hypothese veranlasst, dass der Barde insgeheim katholisch war.

Zu den katholischen Figuren gehörten Friar Francis ("Viel Lärm um nichts"), Friar Laurence ("Romeo und Julia") und sogar Hamlet. Zumindest deutet Shakespeares Schreiben auf eine gründliche Kenntnis katholischer Rituale hin. Unabhängig davon, was er heimlich getan haben mag, hatte er eine öffentliche Rolle als Anglikaner. Er wurde in der Holy Trinity Church in Stratford-upon-Avon, einer protestantischen Kirche, getauft und begraben.