Theatererfahrung zu Shakespeares Lebzeiten

Um Shakespeare voll und ganz zu würdigen, ist es am besten, seine Stücke live auf der Bühne zu sehen. Es ist eine traurige Tatsache, dass wir heute in der Regel Shakespeares Stücke aus Büchern studieren und auf die Live-Erfahrung verzichten. Es ist wichtig sich daran zu erinnern, dass der Barde nicht für die heutige literarische Leserschaft schrieb, sondern für ein Live-Publikum.

Shakespeare schrieb nicht für irgendein Live-Publikum, sondern für die Massen im elisabethanischen England, von denen viele weder lesen noch schreiben konnten. Das Theater war normalerweise der einzige Ort, an dem das Publikum seinen Stücken die Kultur der Literatur näher brachte. Um Shakespeares Werke besser zu verstehen, muss der heutige Leser über die Texte selbst hinausgehen, um den Kontext dieser Werke zu betrachten: die Details der Live-Theatererfahrung zu Lebzeiten des Barden.

Theateretikette zu Shakespeares Zeiten

Der Besuch eines Theaters und das Anschauen eines Theaterstücks zu elisabethanischen Zeiten unterschied sich stark von heute. Dies lag nicht nur daran, wer im Publikum war, sondern auch daran, wie sich die Menschen verhielten. Von den Theaterbesuchern wurde nicht erwartet, dass sie während der gesamten Aufführung still und leise sind, wie es das moderne Publikum tut. Stattdessen war das elisabethanische Theater das moderne Äquivalent eines beliebten Bandkonzerts. Es war gemeinschaftlich und manchmal sogar rau, je nach Thema einer bestimmten Aufführung.

Das Publikum aß, trank und redete während der gesamten Aufführung. Die Theater waren unter freiem Himmel und verwendeten Tageslicht. Ohne die fortschrittliche Technologie des künstlichen Lichts wurden die meisten Theaterstücke nicht wie heute abends aufgeführt, sondern nachmittags oder tagsüber.

Darüber hinaus verwendeten die Stücke in dieser Zeit nur sehr wenig Kulissen und wenn überhaupt nur wenige Requisiten. Die Stücke beruhten normalerweise auf der Sprache, um die Szene zu bestimmen.

Weibliche Darsteller in Shakespeares Zeit

Die Gesetze für zeitgenössische Aufführungen von Shakespeares Stücken untersagten Frauen das Schauspiel. So wurden weibliche Rollen von Jungen gespielt, bevor sich ihre Stimmen in der Pubertät änderten.

Wie Shakespeare die Wahrnehmung des Theaters veränderte

Shakespeare sah die Einstellung des Publikums gegenüber dem Theaterwechsel zu seinen Lebzeiten. Vor seiner Ära galt das Theater in England als unanständiger Zeitvertreib. Es wurde von den puritanischen Behörden verpönt, die besorgt waren, dass es die Menschen von ihren religiösen Lehren ablenken könnte.

Während der Regierungszeit von Elizabeth I. waren Theater innerhalb der Stadtmauern von London noch verboten (obwohl die Königin das Theater genoss und häufig persönlich an Auftritten teilnahm). Aber im Laufe der Zeit wurde das Theater immer beliebter und eine blühende Unterhaltungsszene entstand am Ufer, etwas außerhalb der Stadtmauern. Bankside galt mit seinen Bordellen, Bärenködergruben und Theatern als „Grube der Missetat“. Der Ort des Theaters in Shakespeares Zeit weicht stark von seiner heute als Hochkultur wahrgenommenen Rolle ab, die der gebildeten Oberschicht vorbehalten ist.

Der schauspielerische Beruf zu Shakespeares Zeiten

Shakespeares zeitgenössische Theaterkompanien waren äußerst beschäftigt. Sie spielten jede Woche etwa sechs verschiedene Stücke, die nur einige Male vor der Vorstellung einstudiert werden konnten. Es gab keine separate Bühnencrew, wie es Theaterkompanien heute tun. Jeder Schauspieler und Bühnenarbeiter half bei der Herstellung von Kostümen, Requisiten und Kulissen.

Der elisabethanische Schauspielerberuf arbeitete an einem Lehrlingssystem und war daher streng hierarchisch. Die Dramatiker selbst mussten sich durch die Reihen erheben. Aktionäre und Geschäftsführer waren verantwortlich und profitierten am meisten vom Erfolg des Unternehmens.

Manager beschäftigten ihre Schauspieler, die zu festen Mitgliedern des Unternehmens wurden. Jungenlehrlinge standen am Ende der Hierarchie. Sie begannen ihre Karriere normalerweise damit, dass sie in kleinen Rollen spielten oder die weiblichen Charaktere spielten.