Unterrichten von Schülern mit musikalischer Intelligenz

Musikalische Intelligenz ist eine von neun multiplen Intelligenzen von Howard Gardner, die in seiner bahnbrechenden Arbeit beschrieben wurden, Frames of Mind: Die Theorie der multiplen Intelligenzen (1983). Gradner argumentierte, dass Intelligenz nicht eine einzelne akademische Fähigkeit eines Individuums ist, sondern eine Kombination von neun verschiedenen Arten von Intelligenzen.

Musikalische Intelligenz widmet sich der Fähigkeit einer Person, Musik und musikalische Muster darzustellen, zu komponieren und zu schätzen. Menschen, die sich durch diese Intelligenz auszeichnen, sind normalerweise in der Lage, Rhythmen und Muster zu verwenden, um das Lernen zu unterstützen. Es überrascht nicht, dass Musiker, Komponisten, Banddirektoren, Discjockeys und Musikkritiker zu denen zählen, für die Gardner eine hohe musikalische Intelligenz hält.

Die Schüler zu ermutigen, ihre musikalische Intelligenz zu verbessern, bedeutet, die Künste (Musik, Kunst, Theater, Tanz) zu nutzen, um die Fähigkeiten und das Verständnis der Schüler innerhalb und zwischen den Disziplinen zu entwickeln.

Es gibt jedoch einige Forscher, die der Meinung sind, dass musikalische Intelligenz nicht als Intelligenz, sondern als Talent angesehen werden sollte. Sie argumentieren, dass musikalische Intelligenz als Talent eingestuft wird, weil sie sich nicht ändern muss, um den Lebensanforderungen gerecht zu werden.

Hintergrund

Yehudi Menuhin, ein amerikanischer Geiger und Dirigent aus dem 20. Jahrhundert, besuchte mit 3 Jahren die Konzerte des San Francisco Orchestra. "Der Klang von Loiuis Persingers Geige begeisterte das kleine Kind so sehr, dass er zu seinem Geburtstag auf einer Geige bestand und Louis Persinger als sein Lehrer. Er bekam beides ", erklärt Gardner, Professor an der Graduate School of Education der Harvard University, in seinem 2006 erschienenen Buch" Multiple Intelligences: New Horizons in Theory and Practice ". "Mit zehn Jahren war Menuhin ein internationaler Performer."

Menuhins "rasche Fortschritte auf der Geige" deuten darauf hin, dass er in gewisser Weise biologisch auf ein Leben in der Musik vorbereitet war ", sagt Gardner. "Menuhin sein einziges Beispiel für Beweise von Wunderkindern, die die Behauptung stützen, dass es eine biologische Verbindung zu einer bestimmten Intelligenz gibt" - in diesem Fall musikalische Intelligenz.

Berühmte Leute, die musikalische Intelligenz haben

Es gibt viele andere Beispiele berühmter Musiker und Komponisten mit hoher musikalischer Intelligenz.

• Ludwig van Beethoven: Beethoven, der vielleicht größte Komponist der Geschichte, hat viele seiner besten Werke komponiert, nachdem er taub geworden war. Er sagte, er habe sich die Noten - aller vielen Instrumente in einem Orchester - in seinem Kopf vorgestellt.
• Michael Jackson: Der verstorbene Popsänger begeisterte Millionen mit seinem Sinn für Rhythmus, seiner musikalischen Fähigkeit und seiner scheinbaren Fähigkeit, den Gesetzen der Physik in seinen Tanzbewegungen zu trotzen.
• Eminem: Ein zeitgenössischer Rapper, der seine außergewöhnlichen kreativen Fähigkeiten in seinen Platten und Filmen wie "8 Mile" unter Beweis stellte. 
• Itzhak Perlman: Als israelisch-amerikanischer Geiger, Dirigent und Lehrer trat Perlman zweimal in der "Ed Sullivan Show" auf, als er erst 13 Jahre alt war, und debütierte mit 18 Jahren in der Carnegie Hall.
• Wolfgang Amadeus Mozart: Ein weiterer der größten Komponisten der Geschichte - und ein Zeitgenosse von Beethoven - Mozart war die Definition eines Wunderkindes, das schon in jungen Jahren eine unglaubliche musikalische Intelligenz zeigte. Liberace war auch ein Wunderkind. Er begann mit 4 Jahren Klavier zu spielen.

Verbesserung der musikalischen Intelligenz

Schüler mit dieser Art von Intelligenz können eine Reihe von Fähigkeiten in den Unterricht einbringen, darunter Rhythmus und das Erkennen von Mustern. Gardner behauptete auch, dass musikalische Intelligenz "parallel zu sprachlicher (Sprach-) Intelligenz" sei.

Diejenigen mit hoher musikalischer Intelligenz lernen gut mit Rhythmus oder Musik, hören und / oder machen gerne Musik, genießen rhythmische Poesie und lernen möglicherweise besser mit Musik im Hintergrund. Als Lehrer können Sie die musikalische Intelligenz Ihrer Schüler verbessern und stärken, indem Sie:

• Gegebenenfalls Musik in den Unterricht einbeziehen
• Erlaubt ihnen, Musik für unabhängige Projekte aufzunehmen
• Verbinden Sie Musik mit einer Lektion, zum Beispiel darüber, welche Musik in historischen Perioden beliebt war
• Verwenden von Liedern, um den Schülern beim Lernen für Prüfungen zu helfen
• Als Schüler Mozart oder Beethoven spielen

Studien zeigen, dass das Hören von klassischer Musik dem Gehirn, den Schlafmustern, dem Immunsystem und dem Stresslevel bei Studenten zugute kommt, so die University of Southern California. 

Gardners Bedenken 

Gardner selbst hat zugegeben, dass es ihm unangenehm ist, Studenten mit der einen oder anderen Intelligenz zu kennzeichnen. Er bietet drei Empfehlungen für Pädagogen, die eine Theorie der multiplen Intelligenz anwenden möchten, um die Bedürfnisse ihrer Schüler zu befriedigen:

1. Unterscheiden und individualisieren Sie den Unterricht für jeden Schüler,
2. Unterrichten Sie in mehreren Modalitäten (Audio, Video, Kinästhetik usw.), um den Unterricht zu "pluralisieren", 
3. Erkennen Sie, dass Lernstile und multiple Intelligenzen nicht gleiche oder austauschbare Begriffe sind. 

Gute Pädagogen praktizieren diese Empfehlungen bereits, und viele verwenden Garners multiple Intelligenz, um den gesamten Schüler zu betrachten, anstatt sich auf eine oder zwei bestimmte Fähigkeiten zu konzentrieren.

Unabhängig davon kann ein Schüler mit musikalischer Intelligenz in einer Klasse bedeuten, dass ein Lehrer absichtlich alle Arten von Musik im Klassenzimmer erhöht… und dies sorgt für eine angenehme Unterrichtsumgebung für alle!