Verständnis für Culture Jamming und wie es zu sozialem Wandel führen kann

Culture Jamming ist die Praxis, die Alltäglichkeit und den Status Quo mit überraschenden, oft komischen oder satirischen Handlungen oder Kunstwerken zu stören. Die Praxis wurde von der Anti-Konsumenten-Organisation Adbusters populär gemacht, die sie häufig einsetzt, um diejenigen, die auf ihre Arbeit stoßen, zu zwingen, die Präsenz und den Einfluss von Werbung und Konsum in unserem Leben in Frage zu stellen. Insbesondere bei Kulturstaus werden wir oft gebeten, über das Tempo und die Menge nachzudenken, mit der wir konsumieren, und über die unbestrittene Rolle, die der Konsum von Gütern in unserem Leben spielt, trotz der vielen menschlichen und ökologischen Kosten der globalen Massenproduktion.

Key Takeaways: Culture Jamming

• Culture Jamming bezieht sich auf die Erstellung von Bildern oder Praktiken, die die Zuschauer dazu zwingen, den Status Quo in Frage zu stellen.
• Kulturverstopfung stört soziale Normen und wird oft als Werkzeug für sozialen Wandel eingesetzt.
• Aktivisten nutzten Culture Jamming, um auf Probleme wie Sweatshop-Arbeit, sexuelle Übergriffe auf dem College und Polizeibrutalität aufmerksam zu machen.

Die kritische Theorie hinter Culture Jamming

Bei Kultur-Jamming wird häufig ein Mem verwendet, das ein allgemein anerkanntes Symbol einer Unternehmensmarke (wie Coca-Cola, McDonald's, Nike und Apple, um nur einige zu nennen) revidiert oder abspielt. Das Meme soll in der Regel das Markenimage und die mit dem Unternehmenslogo verbundenen Werte in Frage stellen, die Kundenbeziehung zur Marke in Frage stellen und schädliche Handlungen des Unternehmens aufzeigen. Als Apple beispielsweise 2014 das iPhone 6 auf den Markt brachte, veranstalteten die in Hongkong ansässigen Studenten und Wissenschaftler gegen Unternehmensstörungen (SACOM) einen Protest in einem Apple Store in Hongkong, in dem ein großes Banner mit dem Bild des neuen Geräts ausgebreitet wurde zwischen den Worten: "iSlave. Härter als härter. Immer noch in Sweatshirts hergestellt."

Die Praxis des Culture Jamming ist inspiriert von der kritischen Theorie der Frankfurter Schule, die sich auf die Kraft von Massenmedien und Werbung konzentrierte, um unsere Normen, Werte, Erwartungen und Verhaltensweisen durch unbewusste und unbewusste Taktiken zu formen und zu lenken. Indem das Image und die Werte einer Unternehmensmarke untergraben werden, zielen die im Kultur-Jamming verwendeten Memes darauf ab, beim Betrachter Gefühle des Schocks, der Scham, der Angst und letztendlich des Zorns hervorzurufen, da es diese Emotionen sind, die zu sozialem Wandel und politischem Handeln führen.

Manchmal verwendet Culture Jamming ein Mem oder eine öffentliche Aufführung, um die Normen und Praktiken sozialer Institutionen zu kritisieren oder politische Annahmen in Frage zu stellen, die zu Ungleichheit oder Ungerechtigkeit führen. Der Künstler Banksy ist ein bemerkenswertes Beispiel für diese Art von Kultur-Jamming. Hier werden wir einige aktuelle Fälle untersuchen, die dasselbe tun.

Emma Sulkowicz und Vergewaltigungskultur

Emma Sulkowicz startete im September 2014 ihr Performance- und Abschlussarbeitsprojekt "Mattress Performance: Carry That Weight" an der Columbia University in New York City, um die Universität auf die missbräuchliche Behandlung von Disziplinarverfahren für ihren mutmaßlichen Vergewaltiger aufmerksam zu machen Misshandlung von sexuellen Übergriffen im Allgemeinen. Emma erzählte von ihrer Leistung und ihrer Erfahrung mit Vergewaltigung Columbia Zuschauer dass das Stück dazu gedacht ist, ihre privaten Erfahrungen mit Vergewaltigung und Scham nach ihrem Angriff in die Öffentlichkeit zu tragen und das psychologische Gewicht, das sie seit dem mutmaßlichen Angriff hatte, physisch hervorzurufen. Emma versprach, das Gewicht in der Öffentlichkeit zu tragen, bis ihr mutmaßlicher Vergewaltiger ausgewiesen wurde oder den Campus verließ. Dies geschah nie, also trugen Emma und Unterstützer der Sache ihre Matratze während ihrer Abschlussfeier.

Emmas täglicher Auftritt brachte nicht nur ihren mutmaßlichen Angriff in die Öffentlichkeit, sondern "klemmte" auch die Vorstellung, dass sexueller Übergriff und seine Folgen Privatsachen sind, und beleuchtete die Realität, dass sie oft durch die Scham und Angst der Überlebenden verborgen bleiben . Emma weigerte sich, still und privat zu leiden, und brachte ihre Kommilitonen, Dozenten, Administratoren und Mitarbeiter in Columbia dazu, sich der Realität sexueller Übergriffe auf dem College-Campus zu stellen, indem sie die Angelegenheit mit ihrer Leistung sichtbar machte. In soziologischer Hinsicht hat Emmas Auftritt dazu beigetragen, das Tabu der Anerkennung und Diskussion des weit verbreiteten Problems sexueller Gewalt zu überwinden, indem die sozialen Normen des täglichen Verhaltens auf dem Campus gestört wurden. Sie brachte die Vergewaltigungskultur in den Fokus von Columbias Campus und der Gesellschaft im Allgemeinen.

Emma erhielt eine Menge Medienberichterstattung für ihr Performance-Stück zum Thema Kulturstörung, und Kommilitonen und Alumni aus Kolumbien trugen mit ihr täglich das Gewicht. Über die soziale und politische Kraft ihrer Arbeit und die weit verbreitete Aufmerksamkeit der Medien schrieb Ben Davis von ArtNet, dem weltweit führenden Anbieter von Nachrichten über die Kunstwelt: "Ich kann mir kaum ein Kunstwerk in jüngster Zeit vorstellen, das diesen Glauben rechtfertigt Kunst kann immer noch dazu beitragen, ein Gespräch auf eine ganz andere Art und Weise zu führen Matratzenleistung hat schon."

Black Lives Matter und Justice für Michael Brown

Zur gleichen Zeit, als Emma "dieses Gewicht" auf dem Campus Kolumbiens, auf halbem Weg durch das Land in St. Louis, Missouri, herumtrug, forderten die Demonstranten kreativ Gerechtigkeit für den 18-jährigen Michael Brown, einen unbewaffneten Schwarzen, der von einem Ferguson getötet wurde , MO-Polizist Darren Wilson am 9. August 2014. Wilson musste zu diesem Zeitpunkt noch eines Verbrechens angeklagt werden, und seit dem Mord ereignete sich Ferguson, eine überwiegend schwarze Stadt mit einer überwiegend weißen Polizei und einer Vorgeschichte von Belästigung und Belästigung durch die Polizei Brutalität, wurde durch tägliche und nächtliche Proteste geschürt.

So wie die Pause während einer Aufführung von Requiem von Johannes Brahms von der St. Louis Symphony am 4. Oktober stand eine rassistisch gemischte Gruppe von Sängern von ihren Sitzen und sang nacheinander die klassische Bürgerrechtshymne "Auf welcher Seite stehst du?" In einer wunderschönen und eindringlichen Aufführung sprachen die Demonstranten das überwiegend weiße Publikum mit der Titelfrage des Songs an und flehten an: "Gerechtigkeit für Mike Brown ist Gerechtigkeit für uns alle."

In einem aufgezeichneten Video der Veranstaltung sehen einige Zuschauer missbilligend zu, während viele nach den Sängern klatschten. Die Demonstranten ließen Transparente vom Balkon fallen, die an Michael Browns Leben während der Aufführung erinnern, und riefen "Black Lives Matter!" als sie friedlich die Symphoniehalle am Ende des Liedes verließen.

Die überraschende, kreative und schöne Natur dieses Kultur-Jamming-Protests machte es besonders effektiv. Die Demonstranten nutzten die Anwesenheit eines ruhigen und aufmerksamen Publikums, um die Norm der Stille und des Schweigens des Publikums zu durchbrechen, und machten das Publikum stattdessen zum Ort einer politisch engagierten Aufführung. Wenn soziale Normen in Räumen gestört werden, in denen sie normalerweise strikt eingehalten werden, tendieren wir dazu, schnell auf die Störung aufmerksam zu werden und uns auf diese zu konzentrieren, die diese Form des Kulturstaus erfolgreich macht. Darüber hinaus stört diese Aufführung den privilegierten Komfort, den die Mitglieder eines Symphoniepublikums genießen, da sie in erster Linie weiß und reich oder zumindest bürgerlich sind. Die Aufführung war ein wirksames Mittel, um Menschen, die nicht durch Rassismus belastet sind, daran zu erinnern, dass die Gemeinschaft, in der sie leben, gegenwärtig physisch, institutionell und ideologisch angegriffen wird und dass sie als Mitglieder dieser Gemeinschaft die Verantwortung dafür tragen bekämpfe diese Kräfte.

Beide Performances von Emma Sulkowicz und den Demonstranten von St. Louis sind Beispiele für Kultur-Jamming von seiner besten Seite. Sie überraschen die Zeugen mit der Störung sozialer Normen und stellen dabei genau diese Normen und die Gültigkeit der sie organisierenden Institutionen in Frage. Jedes bietet einen zeitgemäßen und zutiefst wichtigen Kommentar zu schwierigen sozialen Problemen und zwingt uns, das zu konfrontieren, was bequemer beiseite gewischt wird. Dies ist wichtig, weil die viszerale Auseinandersetzung mit den sozialen Problemen unserer Zeit ein wichtiger Schritt in Richtung eines sinnvollen sozialen Wandels ist.