Vögel, die wild und heimisch sind, sind für Menschen, erdgebundene Wesen, die wir sind, und insbesondere für Dichter, von Natur aus interessant. Die unendliche Vielfalt an Farben, Formen, Größen, Geräuschen und Bewegungen ist seit langem eine immense Inspirationsquelle , Symbol und Metapher. Weil sie fliegen, tragen sie Assoziationen von Freiheit und Geist auf ihren Flügeln. Weil sie in Liedern kommunizieren, die der menschlichen Sprache fremd sind und dennoch musikalisch menschliche Gefühle hervorrufen, schreiben wir ihnen Charakter und Geschichte zu. Sie unterscheiden sich deutlich von uns, und dennoch sehen wir uns in ihnen und nutzen sie, um über unseren eigenen Platz im Universum nachzudenken.
Hier ist unsere Sammlung klassischer Vogelgedichte in englischer Sprache:
Im Herzen von Samuel Taylor Coleridges „The Rime of the Ancient Mariner“ - dem Albatros - befindet sich ein Vogel, aber wir haben uns entschlossen, unsere Anthologie mit zwei romantischen Gedichten zu beginnen, die vom Lied der gemeinsamen Nachtigall inspiriert sind. Coleridges „Die Nachtigall“ ist ein „Gesprächsgedicht“, in dem der Dichter seine Freunde davor warnt, der natürlichen Welt allzu menschliche Gefühle und Stimmungen aufzuzwingen, und das Lied der Nachtigall als trauriges Lied hört, weil der Zuhörer es ist Melancholie. Im Gegenteil, Coleridge ruft aus: "Die süßen Stimmen der Natur sind immer voller Liebe und Freude!"
John Keats ließ sich in seiner „Ode an eine Nachtigall“ von derselben Vogelart inspirieren - das ekstatische Lied des kleinen Vogels fordert die melancholischen Keats auf, sich Wein zu wünschen, dann mit dem Vogel auf den „blicklosen Flügeln von Poesy“ zu fliegen und dann zu Betrachten Sie seinen eigenen Tod:
„Jetzt scheint es mehr denn je reich zu sein, zu sterben,
Um Mitternacht ohne Schmerzen aufzuhören,
Während du deine Seele ins Ausland gießt
In solch einer Ekstase! "
Percy Bysshe Shelley, der dritte Vertreter der britischen Romantik in unserer Sammlung, war ebenfalls von der Schönheit eines kleinen Vogelliedes angetan - in seinem Fall von einem Lerchen - und dachte auch über die Parallelen zwischen Vogel und Dichter nach:
„Sei gegrüßt, erquicke den Geist!
…
Wie ein versteckter Dichter
Im Licht des Denkens,
Gesangshymnen ungeboten,
Bis die Welt geschmiedet ist
Um mit Hoffnungen und Ängsten zu sympathisieren, hat es nicht beachtet ... “
Ein Jahrhundert später feierte Gerard Manley Hopkins das Lied eines anderen kleinen Vogels, der Waldlerche, in einem Gedicht, das die „süß-süß-Freude“ der von Gott geschaffenen Natur vermittelt:
“Teevo cheevo cheevio chee:
O wo, was kann das sein?
Weedio-weedio: wieder da!
So winzig wie ein Rinnsal… “
Auch Walt Whitman ließ sich von seiner genau beschriebenen Naturerfahrung inspirieren - er ist wie die britischen Romantiker, trotz aller Unterschiede zwischen seiner und ihrer Poesie - und führte auch das Erwachen seiner poetischen Seele auf seine zurück Hören eines Spottdrossels in "Out of the Cradle Endlessly Rocking":
„Dämon oder Vogel! (sagte die Seele des Jungen)
Ist es in der Tat zu Ihrem Partner, den Sie singen? oder ist es wirklich für mich?
Denn ich, das war ein Kind, meine Zunge hat geschlafen, jetzt habe ich dich gehört,
Jetzt in einem Moment weiß ich, wofür ich bin, ich wache auf,
Und schon tausend Sänger, tausend Lieder, klarer, lauter und trauriger als deine,
Tausend Warbling-Echos haben in mir begonnen, nie zu sterben. “
Edgar Allan Poes "Rabe" ist keine Muse oder ein Dichter, sondern ein mysteriöses Orakel, eine dunkle und gespenstische Ikone. Emily Dickinsons Vogel verkörpert die unerschütterlichen Tugenden der Hoffnung und des Glaubens, während Thomas Hardys Drossel in einer dunklen Zeit einen winzigen Funken Hoffnung entfacht. Paul Laurence Dunbars gefangener Vogel verkörpert den Wunsch der Seele nach Freiheit, und Gerard Manley Hopkins 'Windhover ist Ekstase im Flug. Die Amsel von Wallace Stevens ist ein metaphysisches Prisma, das aus dreizehn Richtungen betrachtet wird, während das exponierte Nest von Robert Frost Anlass für eine Parabel guter Absichten ist, die niemals vollendet wurde. Der Truthahn von D. H. Lawrence ist ein Symbol der Neuen Welt, sowohl wunderschön als auch abstoßend, und der Schwan von William Butler Yeats ist der herrschende Gott der Alten Welt, der klassische Mythos, der in ein Sonett des 20. Jahrhunderts gegossen wird.