Biografie des französischen Postimpressionisten Paul Cezanne

Der französische Künstler Paul Cezanne (1839-1906) war einer der wichtigsten postimpressionistischen Maler. Seine Arbeit schuf Brücken zwischen dem Impressionismus des 19. Jahrhunderts und der Entwicklung der Schlüsselbewegungen in der Kunst des 20. Jahrhunderts. Er war besonders wichtig als Vorläufer des Kubismus.

Schnelle Fakten: Paul Cezanne

• Besetzung: Maler
• Stil: Post-Impressionismus
• Geboren: 19. Januar 1839 in Aix-en-Provence, Frankreich
• Ist gestorben: 22. Oktober 1906 in Aix-en-Provence, Frankreich
• Eltern: Louis Auguste Cezanne und Anne Elisabeth Honorine Aubert
• Ehepartner: Marie-Hortense-Fiquet
• Kind: Paul Cezanne
• Ausgewählte Werke: "Die Bucht von Marseille, gesehen von L'Estaque" (1885), "Die Kartenspieler" (1892), "Mont Sainte-Victoire" (1902)
• Bemerkenswertes Zitat: "Ich schulde dir die Wahrheit im Malen, und ich werde es dir sagen."

Frühes Leben und Ausbildung

Paul Cezanne wurde im südfranzösischen Aix-en-Provence geboren und wuchs als Sohn eines reichen Bankiers auf. Sein Vater ermutigte ihn nachdrücklich, dem Bankberuf nachzugehen, aber er lehnte den Vorschlag ab. Die Entscheidung war eine Quelle des Konflikts zwischen den beiden, aber der junge Künstler erhielt finanzielle Unterstützung von seinem Vater und schließlich eine beträchtliche Erbschaft nach dem Tod des älteren Cezanne im Jahr 1886.

"Selbstporträt" (1881). Heritage Images / Getty Images

Während des Schulbesuchs in Aix lernte Paul Cezanne den Schriftsteller Emile Zola kennen und wurde mit ihm eng befreundet. Sie gehörten zu einer kleinen Gruppe, die sich "The Inseparables" nannten. Gegen den Willen seines Vaters zog Paul Cezanne 1861 nach Paris und lebte bei Zola.

Obwohl Cezanne 1859 in Aix Zeichenunterricht am Abend nahm, war er größtenteils Autodidakt. Er bewarb sich zweimal um die Teilnahme an der Ecole des Beaux-Arts, wurde jedoch von der Zulassungsjury abgelehnt. Anstelle einer formalen Kunstausbildung besuchte Cezanne das Louvre-Museum und kopierte Werke von Meistern wie Michelangelo und Tizian. Er besuchte auch die Academie Suisse, ein Studio, in dem junge Kunststudenten gegen einen geringen Mitgliedsbeitrag von Live-Models schöpfen konnten. Dort lernte Cezanne die Kampfkünstler Camille Pissarro, Claude Monet und Auguste Renoir kennen, die bald Schlüsselfiguren in der Entwicklung des Impressionismus werden sollten.

Impressionismus

1870 veränderte sich Paul Cezannes früher Malstil dramatisch. Zwei wichtige Einflüsse waren sein Umzug nach L'Estaque in Südfrankreich und seine Freundschaft mit Camille Pissaro. Cezannes Arbeiten wurden hauptsächlich zu Landschaften mit leichteren Pinselstrichen und den leuchtenden Farben der sonnenverwöhnten Landschaft. Sein Stil war eng mit den Impressionisten verbunden. Während der Jahre in L'Estaque verstand Cezanne, dass er direkt von der Natur malen sollte.

"Die Bucht von Marseille" (1885). Corbis Historische / Getty Images

Paul Cezanne stellte in den ersten und dritten Impressionistenausstellungen der 1870er Jahre aus. Die Kritik an akademischen Gutachtern störte ihn jedoch zutiefst. Die meiste Zeit des folgenden Jahrzehnts mied er die Pariser Kunstszene.

Reife Zeit

In den 1880er Jahren bezog Paul Cezanne mit seiner Geliebten Hortense Fiquet ein Stallhaus in Südfrankreich. Sie heirateten 1886. Cezannes Arbeit begann sich von den Prinzipien der Impressionisten zu trennen. Er war nicht daran interessiert, einen flüchtigen Moment darzustellen, indem er sich auf wechselndes Licht konzentrierte. Stattdessen interessierte er sich mehr für die dauerhaften architektonischen Qualitäten der Landschaften, die er sah. Er entschied sich dafür, Farbe zu schaffen und die dominierenden Elemente seiner Gemälde zu formen.

Cezanne malte vom Dorf L'Estaque aus viele Ansichten der Bucht von Marseille. Es war eine seiner Lieblingsansichten in ganz Frankreich. Die Farben sind lebendig und die Gebäude sind in streng architektonische Formen und Formen unterteilt. Cezannes Bruch mit den Impressionisten veranlasste die Kunstkritik, ihn als einen der bekanntesten postimpressionistischen Maler zu bezeichnen.

Um 1890 schuf Cezanne eine Serie von Gemälden mit dem Titel "Die Kartenspieler", die immer an einem Gefühl der Beständigkeit in der Natur interessiert waren. Sie versammelten sich immer wieder, um dasselbe zu tun, ohne die Ereignisse in der umliegenden Welt zu beachten.

"Die Kartenspieler" (1892). Corbis Historische / Getty Images

Paul Cezanne studierte im Louvre Stilllebenbilder der niederländischen und französischen Alten Meister. Schließlich entwickelte er seinen eigenen Malstil für Stillleben, indem er den skulpturalen, architektonischen Ansatz verwendete, den er beim Malen von Gebäuden in Landschaften verwendete.

Später arbeiten

Cezannes angenehmes Leben in Südfrankreich endete 1890 mit einer Diabetesdiagnose. Die Krankheit würde den Rest seines Lebens färben und seine Persönlichkeit dunkler und zurückgezogener machen. In seinen letzten Jahren verbrachte er lange Zeit alleine, konzentrierte sich auf seine Malerei und ignorierte persönliche Beziehungen.

1895 besuchte Paul Cezanne die Bibemus-Steinbrüche in der Nähe des Mont Sainte-Victoire. Die Formen, die er in Landschaften mit dem Berg und den Steinbrüchen malte, inspirierten die spätere Kubismusbewegung.

Cezannes letzte Jahre beinhalteten eine angespannte Beziehung zu seiner Frau Marie-Hortense. Der Tod der Mutter des Künstlers im Jahr 1895 verstärkte die Spannung zwischen Mann und Frau. Cezanne verbrachte die meiste Zeit in seinen letzten Jahren alleine und enterbte seine Frau. Er überließ seinen ganzen Reichtum ihrem Sohn Paul.

1895 hatte er auch seine erste Einzelausstellung in Paris. Die berühmte Kunsthändlerin Ambroise Vollard hat die Ausstellung mit mehr als einhundert Gemälden ins Leben gerufen. Leider hat die breite Öffentlichkeit die Show weitgehend ignoriert.

Das Hauptthema von Paul Cezannes Arbeit in seinen letzten Jahren war Mont Sainte-Victoire und eine Reihe von Gemälden von Badenden, die in einer Landschaft tanzen und feiern. Die letzten Arbeiten mit den Badenden wurden abstrakter und konzentrierten sich auf Form und Farbe, wie Cezannes Landschafts- und Stilllebenbilder.

Paul Cézanne (französisch, 1839–1906). Die großen Badenden, 1906. Öl auf Leinwand. 82 7/8 x 98 3/4 Zoll (210,5 x 250,8 cm). Erworben mit dem W. P. Wilstach Fund, 1937. © Philadelphia Museum of Art

Paul Cezanne starb am 22. Oktober 1906 in seinem Haus in Aix an den Folgen einer Lungenentzündung.

Übergang ins 20. Jahrhundert

Cezanne war eine kritische Übergangsfigur zwischen der Kunstwelt des späten 19. Jahrhunderts und dem neuen Jahrhundert. Er brach absichtlich den impressionistischen Fokus auf die Natur des Lichts ab, um Farbe und Form der Objekte zu erforschen, die er sah. Er verstand Malerei als eine Art analytische Wissenschaft, die die Struktur seiner Subjekte erforschte.

Nach Cezannes Innovationen, Fauvismus, Kubismus und Expressionismus, beschäftigten sich die Bewegungen, die die avantgardistische Pariser Kunstszene des frühen 20. Jahrhunderts beherrschten, in erster Linie mit materiellen Themen und nicht mit der vorübergehenden Wirkung von Licht.

"Stillleben mit Tuch und Krug mit Blumen geschmückt" (1895). Sergio Anelli / Getty Images

Erbe

Als Paul Cezanne in seinen letzten Jahren zurückgezogener wurde, stieg sein Ruf als innovativer Künstler unter jungen Künstlern. Pablo Picasso gehörte zu der neuen Generation, die Cezanne als ein meisterhaftes führendes Licht in der Kunstwelt betrachtete. Insbesondere der Kubismus ist Cezannes Interesse an den architektonischen Formen seiner Landschaften zu verdanken.

Eine Retrospektive von Cezanne aus dem Jahr 1907, ein Jahr nach seinem Tod, hob schließlich seine Bedeutung für die Entwicklung der Kunst des 20. Jahrhunderts hervor. Im selben Jahr malte Pablo Picasso sein Wahrzeichen "Demoiselles d'Avignon", das eindeutig von Cezannes Gemälden von Badenden beeinflusst war.

Quellen

• Danchev, Alex. Cezanne: Ein Leben. Pantheon, 2012.
• Rewald, John. Cezanne: Eine Biografie. Harry N. Abrams, 1986.