Juan Gris, spanischer kubistischer Maler

Juan Gris (1887-1927) war ein spanischer Maler, der den größten Teil seines Erwachsenenlebens in Paris (Frankreich) lebte und arbeitete. Er war einer der bedeutendsten kubistischen Künstler. Seine Arbeit verfolgte die Entwicklung des Stils über alle Stadien hinweg.

Schnelle Fakten: Juan Gris

• Vollständiger Name: Jose Victoriano Gonzalez-Perez
• Besetzung: Maler
• Stil: Kubismus
• Geboren: 23. März 1887 in Madrid, Spanien
• Ist gestorben: 11. Mai 1927 in Paris, Frankreich
• Bildung: Madrid Schule der Künste und Wissenschaften
• Ehepartner: Lucie Belin, Herpin Charlotte (Josette)
• Kind: Georges Gonzalez-Gris
• Ausgewählte Werke: "Porträt von Pablo Picasso" (1912), "Stillleben mit karierter Tischdecke" (1915), "Kaffeemühle" (1920)
• Bemerkenswertes Zitat: "Sie sind verloren, sobald Sie wissen, was das Ergebnis sein wird."

Frühes Leben und Karriere

Juan Gris wurde in Madrid, Spanien, geboren und studierte Ingenieurwissenschaften an der Hochschule für Künste und Wissenschaften in Madrid. Er war ein hervorragender Student, aber sein Herz war nicht in der Wissenschaft. Stattdessen konzentrierte er sich auf die natürlichen Zeichenfähigkeiten. 1904 begann er bei dem Künstler Jose Moreno Carbonero zu studieren, einem früheren Ausbilder von Salvador Dali und Pablo Picasso.

Hulton Archive / Getty Images

Nachdem der Künstler 1905 den Namen Juan Gris angenommen hatte, zog er nach Paris, Frankreich. Er würde den größten Teil seines Lebens dort verbringen, nachdem er den spanischen Militärdienst gemieden hatte. In Paris lernte er einige der führenden Künstler der aufstrebenden Avantgarde-Szene kennen, darunter Henri Matisse, Georges Braque und Pablo Picasso sowie die amerikanische Schriftstellerin Gertrude Stein, die später Sammlerin von Gris 'Werken werden sollte. Während dieser Zeit steuerte Gris satirische Zeichnungen zu einer Vielzahl von Pariser Zeitschriften bei.

Kubistischer Maler

Im Jahr 1911 begann Juan Gris sich ernsthaft mit seiner Malerei zu beschäftigen. Seine ersten Arbeiten spiegeln den aufkommenden kubistischen Stil wider. Pablo Picasso leitete zusammen mit dem französischen Künstler Georges Braque die frühe Entwicklung des Kubismus. Gris betrachtete Picasso als wichtigen Mentor, aber Gertrude Stein schrieb, dass "Juan Gris die einzige Person war, die Picasso sich wünschte".

"Porträt von Pablo Picasso" (1912). Corbis Historische / Getty Images

Gris stellte auf der Barcelona Exposicio d'Art Cubista 1912 als erste Gruppenausstellung kubistischer Künstler. Seine frühen kubistischen Arbeiten sind im Stil des analytischen Kubismus von Picasso und Braque. Das "Portrait of Picasso" von 1912 ist ein Beispiel für diesen Ansatz. Innerhalb von zwei Jahren konzentrierte er sich jedoch auf den synthetischen Kubismus, bei dem in großem Umfang Collagetechniken zum Einsatz kamen. Das "Stillleben mit kariertem Tischtuch" von 1915 veranschaulicht die Veränderung.

Kristallkubismus

Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs im Jahr 1914 störte das Leben und Werk von Juan Gris. Gertrude Stein unterstützte ihn finanziell und verbrachte einige Zeit in Henri Matisses Atelier in Südfrankreich. Im Jahr 1916 unterzeichnete Gris einen Vertrag mit dem französischen Kunsthändler Leonce Rosenberg, der dazu beitrug, seine finanzielle Zukunft zu festigen.

"Coffee Grinder" (1920). Heritage Images / Getty Images

Juan Gris 'Vereinfachung der geometrischen Struktur seiner Gemälde Ende 1916 ist eine destillierte Version des Kubismus. Er verwischt auch die Unterscheidung zwischen dem Hintergrund und dem zentralen Objekt im Bild. Dieser Stil wurde "Kristallkubismus" genannt. Viele Beobachter sehen in der Technik die logische Erweiterung der Entwicklungen im Kubismus.

Die erste große Einzelausstellung der Arbeit von Juan Gris fand 1919 in Paris statt. 1920 nahm er auch an der letzten großen Ausstellung kubistischer Maler im Salon des Independents in Paris teil.

Später Karriere

In den Monaten nach dem Ende des Ersten Weltkriegs 1919 erkrankte Juan Gris an der Lungenkrankheit Pleuritis. Er reiste nach Bandol an der Südostküste Frankreichs, um sich zu erholen. Dort lernte er den russischen Ballettpatron Serge Diaghilev, den Gründer der Ballets Russes, kennen. Juan Gris entwarf Bühnenbilder und Kostüme für die Tanzgruppe von 1922 bis 1924.

"La Liseuse" (1926). Heritage Images / Getty Images

Weitere bedeutende internationale Ausstellungen folgten von 1923 bis 1925. Während dieser Zeit genoss Gris den größten Ruhm, den er zu Lebzeiten kennen würde. 1924 hielt er an der Sorbonne den Vortrag "Des possibilites de la peinture", in dem er seine wichtigsten ästhetischen Theorien darlegte.

Leider ging es Gris immer schlechter. Im Jahr 1925 begann er an Herz- und Nierenerkrankungen zu leiden. Juan Gris starb 1927 im Alter von 40 Jahren an Nierenversagen.

Erbe

"Stillleben mit karierter Tischdecke" (1915). Metropolitan Museum of Art / Wikimedia Commons / Creative Commons 1.0

Während Pablo Picasso und Georges Braque die Anerkennung für die erste Entwicklung des kubistischen Stils zollen, ist Juan Gris einer der markantesten Künstler, der seine Karriere der Entwicklung der Bewegungstheorien gewidmet hat. Künstler von Salvador Dali bis Joseph Cornell erkannten ihre Schuld gegenüber den Innovationen von Juan Gris an. Seine Verwendung von Markenlogos und Zeitungsart nahm die Entwicklung der Pop Art eine Generation später vorweg.

Quelle

• Grün, Christopher. Juan Gris. Yale University Press, 1993.