Leben und Werk von Damien Hirst, umstrittener britischer Künstler

Damien Hirst (* 7. Juni 1965 in London) ist ein umstrittener zeitgenössischer britischer Künstler. Er ist das bekannteste Mitglied der Young British Artists, einer Gruppe, die in den 1990er Jahren die Kunstszene in Großbritannien aufrüttelte. Einige der berühmtesten Werke von Hirst zeigen in Formaldehyd konservierte tote Tiere.

Schnelle Fakten: Damien Hirst

  • Besetzung: Künstler
  • Bekannt für: Schlüsselmitglied der Young British Artists und Schöpfer umstrittener, manchmal schockierender Kunstwerke.
  • Geboren: 7. Juni 1965 in Bristol, England
  • Bildung: Goldschmiede, Universität von London
  • Ausgewählte Werke: "Die physische Unmöglichkeit des Todes im Geist eines Lebenden" (1992), "Aus Liebe zu Gott" (2007)
  • Bemerkenswertes Zitat: "Mir wurde beigebracht, mit Dingen umzugehen, die man nicht vermeiden kann. Der Tod ist eines dieser Dinge."

Frühes Leben und Karriere

Damien Hirst (geb. Damien Steven Brennan) wurde in Bristol geboren und wuchs in Leeds, England auf. Seine Mutter beschrieb ihn später als krankhaftes Kind, das sich für grausame und grausame Bilder von Krankheiten und Verletzungen interessierte. Diese Themen werden später einige der ikonischen Werke des Künstlers informieren.

Hirst hatte mehrere Verstöße gegen das Gesetz, darunter zwei Festnahmen wegen Ladendiebstahls. Er scheiterte an zahlreichen anderen akademischen Fächern, aber es gelang ihm, Kunst und Zeichnung zu erlernen. Damien besuchte die Jacob Kramer School of Art in Leeds und studierte Ende der 1980er Jahre Kunst an der Goldsmiths University of London.

1988, in seinem zweiten Jahr bei Goldsmith, organisierte Damien Hirst eine unabhängige Studentenausstellung mit dem Titel Einfrieren in einem leeren Gebäude der London Port Authority. Es war das erste bedeutende Ereignis, das von einer Gruppe organisiert wurde, die unter dem Namen Young British Artists bekannt wurde. Die endgültige Version der Ausstellung enthielt zwei von Hirsts ikonischen Spot-Gemälden: Mehrfarbige Spots auf weißem oder fast weißem Hintergrund, die von Hand mit glänzender Hausfarbe bemalt wurden.

Internationaler Erfolg

Damien Hirsts erste Einzelausstellung, In und aus Liebe, fand 1991 in einem leeren Laden in der Woodstock Street im Zentrum von London statt. In diesem Jahr lernte er den irakisch-britischen Geschäftsmann Charles Saatchi kennen, der zum Hauptmäzen ernannt wurde.

Saatchi bot an, jede Kunst zu finanzieren, die Hirst schaffen wollte. Das Ergebnis war eine Arbeit mit dem Titel "Die physische Unmöglichkeit des Todes im Kopf eines Lebenden". Es bestand aus einem in Formaldehyd eingelagerten Hai in einem Becken. Das Stück war Teil einer der ersten Ausstellungen junger britischer Künstler in der Saatchi Gallery im Jahr 1992. Aufgrund der Medienaufmerksamkeit für das Stück erhielt Hirst eine Nominierung für den britischen Turner-Preis für herausragende junge Künstler, verlor jedoch nach Grenville Davey.

1993 trug Hirsts erstes großes internationales Werk auf der Biennale in Venedig den Titel "Mutter und Kind getrennt". Die Arbeit umfasste eine Kuh und ein Kalb, die in Abschnitte geschnitten und in separaten Behältern ausgestellt wurden. Im nächsten Jahr stellte Hirst ein ähnliches Stück aus: "Away from the Flock", in dem ein in Formaldehyd konserviertes Schaf gezeigt wurde. Während der Ausstellung betrat der Künstler Mark Bridger die Galerie, füllte den Tank mit schwarzer Tinte und gab dem Werk einen neuen Titel: "Black Sheep". Bridger wurde strafrechtlich verfolgt, aber auf Hirsts Bitte hin war seine Strafe gering: zwei Jahre auf Bewährung.

1995 gewann Damien Hirst den Turner-Preis. In der zweiten Hälfte des Jahrzehnts präsentierte er Einzelausstellungen in Seoul, London und Salzburg. Er drehte auch Musikvideos und Kurzfilme und gründete die Band Fat Les mit dem Schauspieler Keith Allen und Alex James von der Rockgruppe Blur. Bis zum Ende des Jahrzehnts wurden die Young British Artists, einschließlich Hirst, als ein Schlüsselelement der Mainstream-Kunstszene in Großbritannien angesehen.

Später Karriere

Am 10. September 2002, einen Tag vor dem einjährigen Jubiläum der Terroranschläge des World Trade Centers vom 11. September 2001 in New York City, veröffentlichte Hirst eine Erklärung, in der die Angriffe als "Art Kunstwerk für sich" beschrieben wurden. Die Empörung war schnell und heftig. Eine Woche später entschuldigte er sich öffentlich.

Nach dem Treffen mit Joe Strummer von The Clash im Jahr 1995 freundete sich Damien Hirst gut mit dem Gitarristen an. Ende 2002 starb Strummer an einem Herzinfarkt. Hirst stellte fest, dass es einen starken Effekt hatte: "Es war das erste Mal, dass ich mich sterblich fühlte."

Im März 2005 stellte Hirst 30 Gemälde in der Gagosian Gallery in New York aus. Die Fertigstellung dauerte über drei Jahre und basierte auf Fotos, die größtenteils von Assistenten gemacht, aber von Hirst fertiggestellt wurden. 2006 stellte er das Werk "A Thousand Years (1990)" vor. Es enthält einen Lebenszyklus von Maden, die in einer Kiste schlüpfen, sich in Fliegen verwandeln und sich von einem blutigen, abgetrennten Kuhkopf in einer Glasvitrine ernähren. Der Fall beinhaltete summende lebende Fliegen, von denen viele in einem Gerät zum Schutz vor Insekten durch Stromschlag getötet wurden. Der berühmte Künstler Francis Bacon lobte "A Thousand Years (1990)" einen Monat vor seinem Tod in einem Brief an einen Freund.

2007 präsentierte Hirst das Stück "For the Love of God", einen menschlichen Schädel, der in Platin kopiert und mit über 8.600 Diamanten besetzt ist. Der einzige Teil des Originalschädels sind die Zähne. Der Preis für die Arbeit betrug 100.000.000 US-Dollar. Niemand hat es auf der ursprünglichen Ausstellung gekauft, aber ein Konsortium, zu dem auch Hirst gehörte, hat es im August 2008 gekauft.

Lob und Tadel

Damien Hirst wurde dafür gelobt, dass er durch seine Persönlichkeit und sein Gespür für das Dramatische neues Interesse an den Künsten geweckt hat. Er half dabei, die britische Kunstszene wieder international bekannt zu machen.

Seine Unterstützer, einschließlich seines Wohltäters Saatchi und vieler anderer bekannter Künstler, sagen, dass Hirst ein Schausteller ist, aber dass es wichtig ist, die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf sich zu ziehen. Er wird manchmal in der Gesellschaft von Meistern des 20. Jahrhunderts wie Andy Warhol und Jackson Pollock erwähnt.