Überblick über Imagismus in der Poesie

In der Märzausgabe 1913 der Zeitschrift Poetry erschien eine Notiz mit dem Titel "Imagisme", die von einem F.S. Flint mit dieser Beschreibung der "Imagisten":

„… Sie waren Zeitgenossen der Postimpressionisten und der Futuristen, aber sie hatten nichts mit diesen Schulen gemeinsam. Sie hatten kein Manifest veröffentlicht. Sie waren keine revolutionäre Schule; Ihr einziges Bestreben war es, nach der besten Tradition zu schreiben, die sie bei den besten Schriftstellern aller Zeiten fanden - in Sappho, Catullus, Villon. Sie schienen absolut intolerant gegenüber allen Gedichten zu sein, die nicht in solchem ​​Bestreben verfasst wurden, und die Unkenntnis der besten Tradition war keine Entschuldigung… “

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts, einer Zeit, in der alle Künste politisiert und die Revolution in der Luft lag, waren die imaginären Dichter Traditionalisten, sogar Konservative, die auf das antike Griechenland und Rom und auf das Frankreich des 15. Jahrhunderts zurückblickten, um ihre poetischen Vorbilder zu sehen . Aber als Reaktion auf die Romantiker, die ihnen vorausgingen, waren diese Modernisten auch Revolutionäre und schrieben Manifeste, in denen die Prinzipien ihrer poetischen Arbeit dargelegt wurden.

F.S. Flint war eine echte Person, ein Dichter und Kritiker, der sich vor der Veröffentlichung dieses kleinen Aufsatzes für freie Verse und einige der mit dem Imagismus verbundenen poetischen Ideen einsetzte, aber Ezra Pound behauptete später, er, Hilda Doolittle (HD) und ihr Ehemann Richard Aldington hatte tatsächlich die "Notiz" über Imagismus geschrieben. Darin wurden die drei Maßstäbe festgelegt, nach denen alle Gedichte zu beurteilen sind:

• Direkte Behandlung des "Dings", ob subjektiv oder objektiv
• Absolut kein Wort zu verwenden, das nicht zur Präsentation beiträgt
• Was den Rhythmus anbelangt: In der Reihenfolge der musikalischen Phrase komponieren, nicht in der Reihenfolge des Metronoms

Pounds Regeln für Sprache, Rhythmus und Reim

Auf Flints Notiz folgte in derselben Ausgabe der Lyrik eine Reihe von poetischen Vorschriften mit dem Titel "A Few Don'ts by an Imagiste", für die Pound seinen eigenen Namen unterzeichnete und die er mit dieser Definition begann:

„Ein‚ Bild 'ist das, was in einem Augenblick einen intellektuellen und emotionalen Komplex darstellt. “

Dies war das zentrale Ziel des Imagismus - Gedichte zu machen, die alles, was der Dichter zu kommunizieren wünscht, zu einem präzisen und lebendigen Bild zusammenfassen, die poetische Aussage zu einem Bild zu destillieren, anstatt poetische Mittel wie Meter und Reim zu verwenden, um es zu komplizieren und zu dekorieren. Wie Pound es ausdrückte: "Es ist besser, ein Bild in einem Leben zu präsentieren, als voluminöse Werke zu produzieren."

Pounds Befehle an die Dichter werden jedem bekannt vorkommen, der in einem Dichteratelier in der Nähe des Jahrhunderts war, seit er sie geschrieben hat:

• Schneiden Sie Gedichte bis auf den Knochen ab und beseitigen Sie jedes unnötige Wort - "Verwenden Sie kein überflüssiges Wort, kein Adjektiv, das nichts preisgibt ... Verwenden Sie entweder kein Ornament oder gutes Ornament."
• Machen Sie alles konkret und spezifisch - "Fürchten Sie sich vor Abstraktionen."
• Versuchen Sie nicht, ein Gedicht zu machen, indem Sie die Prosa dekorieren oder in poetische Linien schneiden - „Erzählen Sie nicht in mittelmäßigen Versen nach, was bereits in guter Prosa getan wurde. Denken Sie nicht, dass ein intelligenter Mensch getäuscht wird, wenn Sie versuchen, sich den Schwierigkeiten der unbeschreiblich schwierigen Kunst der guten Prosa zu entziehen, indem Sie Ihre Komposition in Zeilenlängen schneiden. “
• Studieren Sie die musikalischen Werkzeuge der Poesie, um sie mit Geschick und Subtilität einzusetzen, ohne die natürlichen Klänge, Bilder und Bedeutungen der Sprache zu verzerren - „Lassen Sie den Neuling Assonanz und Alliteration kennen, reimen Sie sich sofort und verzögert, einfach und polyphon, wie es ein Musiker erwarten würde kenne Harmonie und Kontrapunkt und alle Details seines Handwerks… deine rhythmische Struktur sollte die Form deiner Worte oder ihren natürlichen Klang oder ihre Bedeutung nicht zerstören. “

Trotz aller seiner kritischen Äußerungen erschien Pounds beste und einprägsamste Kristallisation des Imagismus in der Poetry-Ausgabe des nächsten Monats, in der er das fundamentale Gedicht des Imagisten „In a Station of the Metro“ veröffentlichte.

Imagistische Manifeste und Anthologien

Die erste Anthologie der imagistischen Dichter, "Des Imagistes", wurde von Pound herausgegeben und 1914 veröffentlicht. Sie enthielt Gedichte von Pound, Doolittle und Aldington sowie von Flint, Skipwith Cannell, Amy Lowell, William Carlos Williams, James Joyce und Ford Madox Ford, Allen Upward und John Cournos.

Als dieses Buch erschien, trat Lowell in die Rolle des Förderers des Imagismus ein - und Pound, besorgt darüber, dass ihre Begeisterung die Bewegung über seine strengen Aussagen hinaus erweitern würde, war bereits von dem, was er jetzt „Amygismus“ nannte, zu etwas übergegangen, das er nannte "Vortizismus". Lowell war dann Herausgeberin einer Reihe von Anthologien, "Some Imagist Poets", in den Jahren 1915, 1916 und 1917. Im Vorwort zu der ersten von diesen gab sie einen eigenen Überblick über die Prinzipien des Imagismus:

• "Um die Sprache der gemeinsamen Sprache zu verwenden, aber immer das genaue Wort zu verwenden, nicht das fast genaue, noch das nur dekorative Wort."
• "Neue Rhythmen zu kreieren - als Ausdruck neuer Stimmungen - und nicht alte Rhythmen zu kopieren, die nur alte Stimmungen widerspiegeln. Wir bestehen nicht auf 'Freiversum' als die einzige Methode, um Gedichte zu schreiben. Wir kämpfen dafür wie dafür ein Prinzip der Freiheit. Wir glauben, dass die Individualität eines Dichters oft besser in freien Versen ausgedrückt werden kann als in herkömmlichen Formen. In der Poesie bedeutet eine neue Kadenz eine neue Idee. "
• "Absolute Freiheit bei der Themenwahl zuzulassen. Es ist keine gute Kunst, schlecht über Flugzeuge und Automobile zu schreiben, und es ist auch nicht unbedingt eine schlechte Kunst, gut über die Vergangenheit zu schreiben. Wir glauben leidenschaftlich an den künstlerischen Wert des modernen Lebens, aber wir Ich möchte darauf hinweisen, dass es nichts gibt, was so einfallslos und altmodisch ist wie ein Flugzeug des Jahres 1911. "
• "Um ein Bild zu präsentieren (daher der Name:" Imagist "). Wir sind keine Malerschule, aber wir glauben, dass die Poesie Einzelheiten genau wiedergeben und sich nicht mit vagen Allgemeingültigkeiten befassen sollte, so großartig und klangvoll sie auch sein mögen. Aus diesem Grund wir stellen uns dem kosmischen dichter entgegen, der uns die wirklichen schwierigkeiten der kunst zu entziehen scheint. "
• "Um Poesie zu produzieren, die hart und klar ist, niemals verschwommen oder unbestimmt."
• "Schließlich glauben die meisten von uns, dass Konzentration das Wesentliche der Poesie ist."

Der dritte Band war die letzte Veröffentlichung der Imagisten als solche - aber ihr Einfluss ist in vielen Arten von Gedichten zu spüren, die im 20. Jahrhundert folgten, von den Objektivisten über die Beats bis zu den Sprachdichtern.