Was ist nichtrepräsentative Kunst?

Nichtrepräsentative Kunst wird oft als eine andere Art der Bezugnahme auf abstrakte Kunst verwendet, aber es gibt einen deutlichen Unterschied zwischen beiden. Nichtrepräsentative Kunst ist grundsätzlich eine Arbeit, die ein Wesen, einen Ort oder eine Sache nicht repräsentiert oder darstellt.

Wenn die gegenständliche Kunst beispielsweise ein Bild von etwas ist, ist die nicht gegenständliche Kunst das genaue Gegenteil: Statt etwas Erkennbares direkt darzustellen, verwendet der Künstler Form, Form, Farbe und linienwichtige Elemente in der visuellen Kunst, um Emotionen und Gefühle auszudrücken oder ein anderes Konzept.

Es wird auch "vollständige Abstraktion" oder nicht-konfigurative Kunst genannt. Die nicht-objektive Kunst ist verwandt und wird oft als Unterkategorie der nicht-gegenständlichen Kunst angesehen.

Nichtrepräsentative Kunst gegen Abstraktion

Die Begriffe "nichtrepräsentative Kunst" und "abstrakte Kunst" beziehen sich häufig auf denselben Malstil. Wenn ein Künstler jedoch in Abstraktion arbeitet, verzerrt er die Sicht auf eine bekannte Sache, Person oder einen bekannten Ort. Beispielsweise kann eine Landschaft leicht abstrahiert werden, und Picasso abstrahiert häufig Menschen und Instrumente.

Nichtrepräsentative Kunst hingegen beginnt nicht mit einem "Ding" oder Thema, aus dem sich eine charakteristische abstrakte Sichtweise herausbildet. Stattdessen ist es "nichts" als das, was der Künstler beabsichtigt hat und wie der Betrachter es interpretiert. Es könnten Farbspritzer sein, wie wir in Jackson Pollocks Arbeiten sehen. Es können auch die farbblockierten Quadrate sein, die in Mark Rothkos Gemälden häufig vorkommen.

Die Bedeutung ist subjektiv

Das Schöne an nichtrepräsentativer Arbeit ist, dass es an uns liegt, ihr durch unsere eigene Interpretation einen Sinn zu geben. Sicher, wenn Sie sich den Titel eines Kunstwerks ansehen, bekommen Sie vielleicht einen Einblick in die Bedeutung des Künstlers, aber das ist oft genauso undurchsichtig wie das Gemälde selbst.

Es ist das Gegenteil von einem Stillleben einer Teekanne und dem Wissen, dass es sich um eine Teekanne handelt. Ebenso kann ein abstrakter Künstler einen kubistischen Ansatz verwenden, um die Geometrie der Teekanne aufzuschlüsseln, aber Sie können möglicherweise trotzdem eine Teekanne sehen. Wenn andererseits ein nichtrepräsentativer Künstler beim Malen einer Leinwand an eine Teekanne dachte, würde man es nie erfahren.

Während diese subjektive Sichtweise auf nichtrepräsentative Kunst dem Betrachter Interpretationsfreiheit bietet, ist es auch das, was manche Menschen am Stil stört. Sie wollen, dass es um die Kunst geht etwas, Wenn sie also scheinbar zufällige Linien oder perfekt schattierte geometrische Formen sehen, fordert sie heraus, was sie gewohnt sind.

Beispiele für nichtrepräsentative Kunst

Der niederländische Maler Piet Mondrian (1872-1944) ist ein perfektes Beispiel für einen nicht gegenständlichen Künstler, und die meisten Menschen achten bei der Definition dieses Stils auf seine Arbeit. Mondrian bezeichnete seine Arbeit als "Neoplastizismus" und war führend in De Stijl, einer ausgeprägten niederländischen vollständigen Abstraktionsbewegung.

Mondrians Arbeiten wie "Tableau I" (1921) sind flach; es ist oft eine Leinwand, die mit in Primärfarben gemalten Rechtecken gefüllt ist und durch dicke, erstaunlich gerade schwarze Linien getrennt ist. An der Oberfläche hat es keinen Reim oder Grund, aber es ist dennoch fesselnd und inspirierend. Der Reiz liegt in der strukturellen Perfektion, die mit der asymmetrischen Balance kombiniert wird und ein Nebeneinander von einfacher Komplexität schafft.

Verwechslung mit nichtrepräsentativer Kunst

Hier kommt wirklich die Verwechslung mit abstrakter und nichtrepräsentativer Kunst ins Spiel: Viele Künstler der Bewegung des Abstrakten Expressionismus malten technisch keine Abstrakten. Tatsächlich malten sie nichtrepräsentative Kunst.

Wenn Sie die Arbeiten von Jackson Pollock (1912-1956), Mark Rothko (1903-1970) und Frank Stella (geb. 1936) durchsehen, sehen Sie Formen, Linien und Farben, aber keine definierten Motive. Es gibt Zeiten in Pollocks Werk, in denen Ihr Blick auf etwas gerichtet ist, obwohl dies nur Ihre Interpretation ist. Stella hat einige Werke, die zwar Abstraktionen sind, die meisten jedoch nicht gegenständlich.

Diese abstrakten expressionistischen Maler stellen oft nichts dar; sie komponieren ohne vorgefasste Vorstellungen von der natürlichen Welt. Vergleichen Sie ihre Arbeiten mit Paul Klee (1879-1940) oder Joan Miró (1893-1983), und Sie werden den Unterschied zwischen Abstraktion und nichtrepräsentativer Kunst erkennen.